Mając upodobanie do humoru i dowcipu, Woody Allen nadal jest silny jak na swój wiek w branży rozrywkowej i jest szanowany przez świat za jego zdolność do wyrażania swoich uczuć i emocji za pomocą humorystyczny slapstick. Wspaniale obdarzony kreatywnością Allen odcisnął piętno nie tylko jako komik, ale także jako aktor, reżyser, dramaturg i muzyk jazzowy. W swojej trwającej pięć dekad karierze Allen przedstawił światu wiele filmów i dzieł teatralnych, które będą miały wpływ i inspirację dla czystego poczucia nowości i pomysłowości, jakie niosą ze sobą. Jego długa lista prac dotyczyła różnych gatunków humoru, od slapstick po satyryczne, a nawet mroczną komedię. Co ciekawe, osobowość Allena różni się od tego, co stawia na scenie, jako osoba neurotyczna, nerwowa i intelektualna. Ma tę samą osobowość także na dużym ekranie. W przypadku większości swoich filmów Allen czerpał inspirację z literatury, filozofii, psychologii, judaizmu, kina europejskiego i Nowego Jorku. To właśnie ze względu na jego talent filmowy był znany na całym świecie jako jeden z najbardziej płodnych i utalentowanych twórców współczesnej epoki.
Dzieciństwo i wczesne życie
Urodzony jako Allan Stewart Konigsberg w Nettie i Martinie Konigsberg, Woody Allen był pierwszym dzieckiem dwójki dzieci pary. Jego siostra Letty urodziła się w 1943 r.
Dzieciństwo Allena nie było bardzo niezwykłe - burzliwe relacje jego rodziców i temperamentalna natura jego matki Nettie wywarły zły wpływ na młodego Allena.
W młodym wieku zmienił różne szkoły i instytuty edukacyjne, zanim zapisał się do liceum w Midwood. Allen nie był szczególnie zainteresowany programem nauczania i zamiast tego wykazał większe zainteresowanie zajęciami pozalekcyjnymi.
W wieku siedemnastu lat Allen legalnie zmienił nazwisko na Heywood Allen, aby ocalić się przed złym traktowaniem, jakie spotkało go podczas letnich obozów międzyreligijnych przez inne dzieci różnych ras i wyznań.
Po ukończeniu szkoły średniej uczęszczał na New York University, gdzie studiował komunikację i film. Po krótkim pobycie w City College w Nowym Jorku, gdzie się wylał, Allen przeszedł na samokształcenie.
Kariera
Wyposażony w wzorową umiejętność pisania gagów, kariera Allena ukształtowała się, gdy był jeszcze w szkole średniej. Zaczął pisać monologi i został etatowym humourystem.
Jego kariera rozpoczęła się w 1954 roku, kiedy asystował Cezarowi w pisaniu scenariuszy do takich programów, jak Ed Ed Sullivan Show, The Tonight Show i reszta. W tym czasie styl pisania Allena przyjął określoną formę.
Allen odziedziczył po ojcu naturę pracy i wędrował od jednego projektu do drugiego, gdy się nudził. Jako taki, w 1961 roku spróbował swoich sił w komedii stand-up, debiutując w Greenwich Village Club o nazwie Duplex.
Ostry dowcip, zwięzłe linijki i wyczucie boksu pomogły Allenowi wprowadzić innowacje i styl w gatunku monologów komediowych. Jego komedia stand-up została uznana za wpływową, podobnie jak jego ruch pozowania jako neurotyczna, nerwowa i intelektualna postać w trybie stand-up. Z tego powodu zapewnił sobie regularne koncerty w klubach nocnych i telewizji.
Następnie zajął się pisaniem opowiadań i ostatecznie został dramaturgiem. Większość wczesnych komiksowych fikcji napisanych przez Allena została zainspirowana humorem S. J Perelmana.
„Don't Drink the Water” to debiut Allena na Broadwayu. W następnych przedsięwzięciach, oprócz pisania scenariusza, Allen również zaczął działać i został opisany w wielu napisanych przez siebie sztukach, takich jak „Play it Again, Sam” i „The Floating Light Bulb” i tak dalej.
Wielki przełom nastąpił jednak w 1965 roku, kiedy Allen napisał scenariusz do filmu „Co nowego, kotku?” Jednak rozczarowany zmianami wprowadzonymi do produktu końcowego, Allen przysiągł, że nigdy nie napisze innego scenariusza, chyba że byłby reżyserem filmu.
Nie minęło dużo czasu, zanim Allen włożył kapelusz reżysera jako swój pierwszy film „What is up Tiger, Lily?” został wydany w 1966 roku. Film, wspierany przez Mickey Rose, był przerobionym japońskim filmem szpiegowskim z całkowicie nowymi, komicznymi dialogami.
Po premierze pierwszego filmu Allen nie mógł już oglądać się za siebie, ponieważ wyreżyserował kilka filmów. Nie tylko zajmował się scenariuszem, ale także zagrał w reżyserowanych przez siebie filmach.
Podczas gdy jego kariera rosła w górę, stał się jeszcze bardziej popularny dzięki premierze „Annie Hall” w 1977 roku. Dzięki czterem nagrodom Akademii film ten wywołał poruszenie w branży rozrywkowej i wyznaczył standardy dla współczesnej komedii romantycznej.
Następnie pojawił się na Manhattanie, który został wydany w 1979 roku. Ten film również powtórzył historię sukcesu i wzmocnił pozycję Allena.
W latach 80. twórczość Allena stała się nieco ponura, a komedie miały dla nich filozoficzne tony. Chociaż w ciągu tej dekady wydał kilka filmów, dwa jego filmy, „Wspomnienia o gwiezdnym pyle” i „Purpurowa róża z Kairu”, są warte wspomnienia.
W latach 90. Allen wrócił do lżejszej komedii. Jego filmy nie tylko zyskały uznanie publiczności, ale także przyniosły mu kilka nominacji do Oscara. Pod koniec dekady Allen przeszedł jednak w ciemniejsze satyryczne tony, co znajduje odzwierciedlenie w jego dziełach - „Dekonstruowanie Harry'ego” i „Celebrity”.
W 2000 roku Allen współpracował z Dreamworks. Filmy wydane w tym okresie nie tylko stanowiły zmianę kierunku, ale także uwypukliły pragnienie Allena, by powrócił do humorystycznego slapstingu, w którym specjalizował się od najmłodszych lat. Dekada była mieszana dla Allena, przynosząc ogromny sukces i porażki.
Ostatnio Allen wydał dwa filmy „Midnight in Paris” w 2011 r. I „To Rome with Love” w 2012 r. Podczas gdy ten pierwszy powrócił do formy, wyprzedzając swój najbardziej udany film w kasie i ciesząc się dużym sukcesem i uznaniem krytyków , ten ostatni oznaczał jego powrót do aktorstwa.
Główne dzieła
„Annie Hall” oznacza drogę Allena do sławy. Nie tylko spotkał się z dużym uznaniem krytyków i pozytywnej reakcji, ale zdobył także cztery Oscary. Co więcej, film zajmuje 35 pozycję w „100 najlepszych filmach” Amerykańskiego Instytutu Filmowego i 4 pozycję na liście AFI „100 najlepszych komedii”.
„Match Point” znacznie poprawił reputację Allena jako filmowca. Film zarobił ponad 23 miliony dolarów w kraju i ponad 62 miliony dolarów w międzynarodowej kasie.
Do tej pory „Północ w Paryżu” to najbardziej udany film Allena w kasie w Stanach Zjednoczonych. 93% krytyków z Rotten Tomatoes podniosło aprobatę filmu. W Ameryce Północnej zarobił ponad 56 milionów dolarów, stając się tym samym najlepiej zarabiającym filmem Allena. Zdobył wiele nagród, w tym Golden Globe Award, Academy Awards i Goya Award (hiszpański odpowiednik Oscara).
Nagrody i osiągnięcia
Za wybitny wkład w kino został 23 razy nominowany do Oscara w różnych kategoriach. Otrzymał nagrodę cztery razy.
Spośród 18 nominacji zdobył 9 nagród BAFTA. Za swoją pracę otrzymał nawet honorową stypendium BAFTA.
Podczas Złotego Globu był nominowany 12 razy. Trzykrotnie zdobył nagrodę.
Jest także dumnym laureatem kilku nagród za całokształt twórczości - festiwal filmowy w Wenecji, reżyser Guilds of America i festiwal w Cannes.
, ArtŻycie osobiste i dziedzictwo
Allen trzykrotnie związał węzeł zaślubin, najpierw z Harlene Rose (1954-59), następnie z Louise Lasser (1966-69), a na końcu Soon Yi Previn (1997-obecnie).
Mówi się, że dzielił romantyczne kontakty z kilkoma innymi, a mianowicie z Dianą Keaton, Stacey Nelkin i Mią Farrow.
Ma dwie adoptowane córki, Bechet Dumaine (1999) i Manzie Tio (2000).
Drobnostki
Często mylił się jako mądry facet, bardziej interesował się baseballem i zwykle był pierwszym, który został wybrany do drużyny.
Podczas gdy jego bystry dowcip, slapstick i trzaskający humor były powodem jego powszechnej popularności, początkowo ten zdolny pisarz wywarł wrażenie na kolegach swoim niezwykłym talentem do kart i magicznych sztuczek.
Sondaż brytyjski „The Comedian's Comedian” ogłosił go trzecim co do wielkości aktem komediowym w historii innych komików i znawców komedii w 2005 roku.
Świat niewiele wie, że ten wybitny pisarz jest zapalonym fanem muzyki jazzowej, dlatego tak samo wyróżnia się w wielu jego filmach. Występuje publicznie od lat 60. XX wieku. Jego zespół z Nowego Orleanu grał w różnych hotelach, na koncertach i na festiwalach.
Szybkie fakty
Urodziny 1 grudnia 1935 r
Narodowość Amerykański
Słynny: Cytaty Woody AllenAtheists
Znak słońca: Strzelec
Znany również jako: Heywood Allen
Urodzony w: The Bronx, Nowy Jork
Słynny jako Amerykański gitarzysta basowy
Rodzina: małżonka / ex-: Soon-Yi Previn (m. 1997), Harlene Rosen (m. 1956–1962), Louise Lasser (m. 1966–1970) ojciec: Martin Konigsberg matka: Nettie Konigsberg dzieci: Moses Farrow (syn ) Dylan Farrow Osobowość: ISTP Choroby i niepełnosprawności: zespół Aspergera, depresja Miasto: Nowy Jork Stan USA: Nowojorczycy
