Bela Bartok jest uważana za jednego z największych kompozytorów i pianistów na Węgrzech
Muzycy

Bela Bartok jest uważana za jednego z największych kompozytorów i pianistów na Węgrzech

Béla Bartók był znanym węgierskim kompozytorem, pianistą, etnomuzykologiem i nauczycielem muzyki. Wraz z Franzem Lisztem należy do największych kompozytorów węgierskich. Uważany jest również za jednego z najważniejszych kompozytorów XX wieku. Jego główne dzieła muzyczne obejmują orkiestrę, kwartety smyczkowe, solówki fortepianowe, operę, kantatę, niektóre balety oraz kilka pieśni ludowych na głos i fortepian. Dzięki zebranym dziełom i badaniom analitycznym muzyki ludowej jest uważany za jednego z założycieli muzykologii porównawczej, która ostatecznie stała się etnomuzykologią. Był cudownym dzieckiem, a jego matka bardzo wcześnie rozpoznała jego niezwykłe umiejętności muzyczne i udzielała mu lekcji muzyki. Jego styl był połączeniem muzyki ludowej, klasycyzmu i modernizmu. Większość jego wczesnych kompozycji była mieszanką nacjonalizmu i romantyzmu. Jego melodie były pod głębokim wpływem muzyki ludowej Węgier, Rumunii, Turcji i innych narodów. Szczególnie lubił bułgarską muzykę. Poza tym, że był świetnym kompozytorem i pianistą, był także wielkim entuzjastą muzyki. Spędził sporo czasu na badaniu muzyki tradycyjnej i ludowej w różnych częściach świata, a następnie komponował unikalne utwory z wyraźnymi elementami takich melodii ludowych.

Dzieciństwo i wczesne życie

Béla Bartók urodziła się 25 marca 1881 r. W małym banackim miasteczku Nagyszentmiklós w Królestwie Węgier. Jego ojciec był dyrektorem szkoły rolniczej.

Miał mieszane pochodzenie; ze strony ojca należał do węgierskiej niższej rodziny szlacheckiej, podczas gdy ze strony matki był pochodzenia etnicznego niemieckiego.

Wykazał niezwykły talent muzyczny od wczesnego dzieciństwa. W wieku czterech lat mógł grać na fortepianie 40 różnych utworów, a w wieku pięciu lat zaczął pobierać formalne lekcje muzyki.

Był także słabym i chorym dzieckiem, często cierpiącym na ciężką egzemę. W 1888 r. W wieku siedmiu lat stracił ojca. Wkrótce potem jego matka zabrała go i jego siostrę, Erzsébet, do życia w Nagyszőlős, a później do Pozsony.

Jego pierwszy publiczny występ odbył się w wieku jedenastu lat w Nagyszőlős; jego recital został doceniony. Zagrał kilka utworów, w tym jedną z jego własnych kompozycji „The Course of the Danube”, napisaną w wieku dziewięciu lat.

Kariera

W latach 1899–1903 trenował w Królewskiej Akademii Muzycznej w Budapeszcie, ucząc się gry na fortepianie pod kierunkiem Istvána Thomána i kompozycji u Jánosa Koesslera. W Akademii zaprzyjaźnił się z Zoltanem Kodály'm, który znacznie go zmotywował i został dożywotnim przyjacielem i współpracownikiem.

W 1903 r. Skomponował swoją pierwszą dużą pracę orkiestrową „Kossuth”, poemat symfoniczny, który uhonorował Lajosa Kossutha, bohatera rewolucji węgierskiej z 1848 r.

Richard Strauss poznał w 1902 roku w Budapeszcie, a jego muzyka silnie wpłynęła na wczesne dzieła Bartoka. Od 1907 roku czerpał inspirację z francuskiego kompozytora Claude'a Debussy'ego. Później wywarły na niego duży wpływ dzieła XIX-wiecznego kompozytora węgierskiego Franza Liszta oraz modernistów Igora Strawińskiego i Arnolda Schoenberga.

W 1907 r. Został profesorem fortepianu w Royal Academy. Niektórzy z jego znaczących uczniów to Fritz Reiner, Sir Georg Solti, György Sándor, Ernő Balogh i Lili Kraus.

Oprócz nauczania kontynuował komponowanie muzyki. Oprócz głównych dzieł orkiestrowych inspirowanych przez Johannesa Brahmsa i Richarda Straussa skomponował także kilka małych utworów fortepianowych, które miały wpływ na muzykę ludową. Pierwszym takim przykładem jest Kwartet smyczkowy nr 1 a-moll (1908).

W 1908 r. Wraz z Kodályem pojechał na wieś, aby zebrać i odkryć starą magijską muzykę ludową, formę muzyki cygańskiej. Duet zdał sobie sprawę, że melodie oparte są na skalach pentatonicznych, podobnych do tych w azjatyckich tradycjach ludowych. Wkrótce do swoich kompozycji przyjęli elementy takiej muzyki ludowej.

W 1911 roku napisał swoją jedyną operę, „Zamek Bluebeard”, poświęconą swojej ówczesnej żonie Marcie. Wziął udział w konkursie przeprowadzonym przez Węgierską Komisję Sztuk Pięknych, ale spotkał się z dużym rozczarowaniem.

Przez następne dwa lub trzy lata pisał bardzo mało, woląc skupić się na kolekcjonowaniu i aranżacji muzyki ludowej. Zebrał notatki z węgierskiej, słowackiej, rumuńskiej, bułgarskiej, mołdawskiej, wołoskiej i algierskiej muzyki ludowej.

Wybuch I wojny światowej zmusił go do przerwania tras koncertowych i wrócił do komponowania, pisząc balet „Drewniany książę” (1914–16) i „Kwartet smyczkowy nr 2” (1915–17), oba pod wpływem Debussy'ego .

W 1917 r. Zrewidował partyturę i przepisał zakończenie „Zamek Bluebeard”. W 1921 i 1922 roku napisał dwie sonaty skrzypcowe, które harmonijnie i strukturalnie należą do jego najtrudniejszych utworów.

W następnej dekadzie skomponował „Trzeci i czwarty kwartet smyczkowy” (1927–28), „Cantata Profana” (1930), „Piąty kwartet smyczkowy” (1934), „Muzyka na smyczki, perkusję i Celestę” ( 1936), „Sonata na dwa fortepiany i perkusję” (1937) „Divertimento na orkiestrę smyczkową” (1939) oraz „Szósty kwartet smyczkowy” (1939).

W tym samym okresie rozszerzył swoją działalność jako pianista koncertowy, grając w wielu krajach Europy Zachodniej, Stanów Zjednoczonych i Związku Radzieckiego.

W 1936 roku wyjechał do Turcji, aby zbierać i studiować muzykę ludową. Tam współpracował z tureckim kompozytorem Ahmetem Adnanem Saygunem.

W związku z przygotowaniami do II wojny światowej i rosnącym nazistowskim terrorem pod koniec lat 30. XX wieku postanowił opuścić Węgry i wyemigrować do Stanów Zjednoczonych. Niemniej jednak pozostał lojalny wobec Węgier, ich mieszkańców i kultury. Osiedlając się w Nowym Jorku, został obywatelem amerykańskim do 1945 roku.

W Stanach Zjednoczonych został mianowany asystentem naukowym w dziedzinie muzyki na Uniwersytecie Columbia w Nowym Jorku. Pomogło mu to kontynuować pracę z muzyką ludową, zwłaszcza dużą kolekcją pieśni ludowych z Serbii i Chorwacji. Honoraria za publikacje, wykłady i trasy koncertowe z żoną, pianistką Dittą Pásztory stopniowo łagodziły kryzys gospodarczy, w którym znalazł się w pierwszych latach pobytu w USA.

Jego zdrowie pogorszyło się na początku lat 40. Dzięki pomocy skrzypka Josepha Szigetiego i dyrygenta Fritza Reinera stworzył końcowy zestaw arcydzieł. Jego „Koncert na orkiestrę” (1943) zamówił Serge Koussevitzky. Premiera odbyła się w grudniu 1944 r. Bardzo pozytywnymi recenzjami.

W 1944 roku został również zlecony przez Yehudi Menuhina do napisania „Sonaty na skrzypce solo”. W 1945 roku zaczął komponować swój „Koncert fortepianowy nr 3”, piękny utwór neoklasyczny jako niespodziewany 42 prezent urodzinowy dla Ditty. Niestety pozostał niedokończony z powodu jego przedwczesnej śmierci.

Główne dzieła

Bela Bartók była głęboko pod wpływem muzyki Debussy'ego, co wyraźnie widać w „Fourteen Bagatelles” (1908). Do 1911 r. Komponował różne utwory z elementami melodii romantycznej i ludowej. W tym czasie skomponował także swoją modernistyczną operę „Zamek Bluebeard”.

Zainspirował go także Klára Gombossy do skomponowania „Suita na fortepian opus 14” (1916) i „Cudowny mandaryn” (1918). W międzyczasie ukończył także „Drewnianego księcia” (1917).

Wśród jego arcydzieł jest sześć Kwartetów smyczkowych, „Cantata Profana”, „Muzyka na smyczki, perkusję i Celestę”, „Koncert na orkiestrę” i „Trzeci koncert fortepianowy”.

Aby pomóc młodszym uczniom i pomóc jego synowi Péterowi w lekcjach muzyki, napisał także książkę „Mikrokosmos”, sześciotomową kolekcję stopniowanych fortepianów.

Życie osobiste i dziedzictwo

W 1909 roku w wieku 28 lat Bela Bartók poślubiła 16-letnią Mártę Ziegler. Ich syn Béla III urodził się w następnym roku. Para rozwiodła się w czerwcu 1923 r.

W 1923 r. Ożenił się z 19-letnią pianistką Dittą Pásztory. Ich syn, Péter, urodził się w 1924 roku.

Bela Bartók został wychowany jako rzymskokatolicki i już w młodości stał się ateistą. Później nawrócił się na wiarę unitariańską w 1916 r.

Od 1940 r. Coraz bardziej chorował. Stopniowo objawy nasilały się w połączeniu z atakami gorączki. W kwietniu 1944 r. Zdiagnozowano białaczkę i było już za późno na wyleczenie.

Zmarł 26 września 1945 r. W wieku 64 lat w szpitalu w Nowym Jorku. W jego pogrzebie wzięła udział garstka ludzi. Jego ciało zostało początkowo pochowane na cmentarzu Ferncliff w Nowym Jorku. Później w 1988 r. Węgry zorganizowały dla niego pogrzeb państwowy i został ponownie pochowany na cmentarzu Farkasréti w Budapeszcie, obok pozostałości jego żony Ditty, która zmarła w 1982 r.

W pamięci Bartóka jego posągi zostały wzniesione w Brukseli, Londynie i Budapeszcie. Jego popiersie i tablica znajdują się w jego ostatniej rezydencji w Nowym Jorku, a także w Ankarze w Turcji.

Jego statua z brązu znajduje się w przednim lobby Królewskiego Konserwatorium Muzycznego w Ontario w Kanadzie. Kolejny posąg stoi nad Sekwaną w parku publicznym na placu Béla Bartók w Paryżu we Francji.

Szybkie fakty

Urodziny 25 marca 1881 r

Narodowość Język węgierski

Zmarł w wieku 64 lat

Znak słońca: Baran

Urodzony w: Nagyszentmiklós

Słynny jako Kompozytor, pianista

Rodzina: małżonka / ex-: Ditta ojciec: Béla Sr., matka: Paula dzieci: Peter Bartok Zmarł: 26 września 1945 r. Miejsce śmierci: Nowy Jork Więcej faktów edukacja: Akademia Muzyczna im. Franciszka Liszta w Budapeszcie