Bertolt Brecht, urodzony jako Eugen Berthold Friedrich Brecht, był niemieckim poetą, dramaturgiem i praktykiem teatralnym. Był wizjonerem, który odszedł od przyjętych konwencjonalnych norm iluzji w produkcji teatralnej i wypróbował nowe podejścia, aby lepiej zrozumieć dramat. Podkreślił, że publiczność patrzy na scenę i aktorów z realistycznej i racjonalnej perspektywy, a nie na konwencjonalny świat „udawania”. Miał zaledwie 16 lat, gdy wybuchła I wojna światowa - stawał się coraz bardziej rozczarowany społeczeństwem i zaczął iść w kierunku marksizmu i dadaizmu. Mimo że studiował medycynę na uniwersytecie, głęboko zainteresował się literaturą. Swoją pierwszą sztukę „Baal” napisał w 1918 r., Wyprodukowaną teatralnie w 1923 r. Spotkanie z pisarzem i dramaturgiem Lwem Feuchtwangerem w 1919 r. Okazało się punktem zwrotnym w jego karierze. Współpracował z nim przy adaptacji sztuki Christophera Marlowe'a Edward II, która bardzo zainspirowała jego rozwój teatralny i dramaturgiczny. Był częścią pierwszej firmy Erwina Piscatora, która zajmowała się rozwojem „epickiego, politycznego, konfrontacyjnego teatru dokumentalnego”. Współpracował również z Kurtem Weillem i był pod wpływem chińskiego teatru. Wraz z żoną założył zespół teatralny „Berliner Ensemble” w latach powojennych.
Dzieciństwo i wczesne życie
Bertolt Brecht urodził się w Niemczech jako matka protestancka i ojciec katolicki. Jego ojciec pracował w papierni, a jego matka była religijną kobietą, która zapewniła, że nauczył się Biblii.
W szkole poznał Caspara Nehera, który później zaprojektował wiele scen do dramatów Brechta i pomógł zaprojektować charakterystyczną ikonografię, która jednoznacznie identyfikowałaby epicki teatr.
I wojna światowa wybuchła, gdy miał zaledwie 16 lat. Studiował medycynę na uniwersytecie w Monachium i służył jako sanitariusz w szpitalu wojskowym w 1918 roku.
Kariera
Swoją pierwszą sztukę „Baal” napisał w 1918 r. Była to historia bezcelowej młodzieży zaangażowanej w kilka spraw. Sztuka została wyprodukowana teatralnie w 1923 roku.
„Drums in the Night” to druga sztuka, którą napisał, ale była to jego pierwsza sztuka, która otrzymała przedstawienie teatralne. Został napisany między 1918 a 1920 rokiem, a wyprodukowany w 1922 roku.
W 1923 roku napisał scenariusz do komicznego, slapstickowego filmu „Tajemnice fryzjera”. W tym czasie nie był udany, ale później został uznany za jeden z najważniejszych filmów w historii filmu niemieckiego.
Jego sztuka „Człowiek równa się człowiekowi”, wyprodukowana w 1926 roku, poruszała tematykę wojny i ludzkiej tożsamości. Musical „The Threepenny Opera” miał swoją premierę przy współpracy Brechta, Kurta Weilla i Caspara Nehera w 1928 roku.
W 1930 roku wykonano jego sztukę „Powstanie i upadek miasta Mahagonny”, operę satyry politycznej skomponowaną przez Kurta Weilla. W 1932 roku Brecht napisał scenariusz do „Kuhle Wampe”, niemieckiego filmu zajmującego się problemami bezrobocia i polityki lewicowej.
Napisał sztukę „Życie Galileusza” w latach 1937–1939, ale nie można było jej wyprodukować teatralnie do połowy lat czterdziestych. Był to dramat historyczny dotyczący późniejszych lat włoskiego filozofa i naukowca Galileusza Galilei.
W 1943 roku napisał scenariusz do swojego jedynego hollywoodzkiego filmu „Hangmen też umierają!” Opowieść luźno oparta była na zabiciu Reinharda Heydricha, znanego również jako „Wisielec Pragi”.
Sztuka „The Caucasian Chalk Circle” została napisana przez niego w 1944 roku i miała swoją premierę w 1948 roku. Opowiada o chłopskiej dziewczynie, która ratuje dziecko i wychowuje je jako własne i okazuje się lepszą matką niż naturalna matka dziecka.
W chwili śmierci w 1956 roku pozostawił po sobie kilka niedokończonych sztuk, a także sztuki, które zostały ukończone, ale jeszcze nie zostały wyprodukowane.
Główne dzieła
„Threepenny Opera”, musical, którego premiera odbyła się w 1928 roku, został przetłumaczony na 18 języków i do 1933 roku wykonał ponad 10 000 razy w całej Europie.
Dramat historyczny „Życie Galileusza” dotyczył ostatniego okresu życia wielkiego włoskiego filozofa Galileusza Galileusza, prześladowanego przez Kościół rzymskokatolicki.
Sztuka „Matka odwaga i jej dzieci”, którą Brecht napisał wspólnie z Margarete Steffin w 1939 roku, jest uważana przez niektórych za największą sztukę XX wieku. Sztuka została również nakręcona kilka lat po jego śmierci.
„Kaukaski krąg kredy” to sztuka, którą napisał w 1944 r. Podczas pobytu w Stanach Zjednoczonych. Opowiada historię dziecka uratowanego i wychowanego przez chłopkę. Ta sztuka jest uważana za jedno z jego najważniejszych dzieł.
Nagrody i osiągnięcia
W 1922 roku otrzymał prestiżową nagrodę Kleista za pierwsze trzy sztuki „Baal”, „Bębny w nocy” i „W dżungli”.
Pośmiertnie otrzymał nagrodę Drama Desk Award za wybitne teksty piosenek w 1970 roku za „Powstanie i upadek miasta Mahagonny”.
Życie osobiste i dziedzictwo
Jako młody człowiek pozostawał w związku z Paulą Banholzer i miał z nią syna. Ożenił się z aktorką i piosenkarką Marianne Zoff w 1922 r., A rozwiódł się z nią w 1927 r. Mieli razem jedną córkę.
W 1930 r. Poślubił Helene Weigel, niemiecką aktorkę. Pozostali małżeństwem do jego śmierci. Mieli dwoje dzieci.
Brecht zmarł na atak serca w 1956 roku w wieku 58 lat.
Drobnostki
Przez całe życie był oddanym marksistą.
Ukuł niemiecki termin „Verfremdungseffekt”, co oznacza „efekt obcości”.
Postać Kaspar Prockl w powieści Lion Feuchtwanger z 1930 r. „Sukces” opiera się na nim.
Szybkie fakty
Urodziny 10 lutego 1898 r
Narodowość Niemiecki
Słynny: Cytaty Bertolta BrechtaPoetsa
Zmarł w wieku: 58 lat
Znak słońca: Wodnik
Urodzony w: Augsburgu, Rzeszy Niemieckiej
Słynny jako Poeta
Rodzina: małżonka / ex-: Helene Weigel (1930–56), Marianne Zoff (1922–27) dzieci: Barbara Brecht-Schall (de), Frank Banholzer (1919–43), Hanne Hiob (1923–2009), Stefan Brecht (1924–2009) Zmarł: 14 sierpnia 1956 r. Miejsce śmierci: Berlin Wschodni, Niemcy Wschodnie Miasto: Augsburg, Niemcy Ideologia: Marksiści Więcej faktów edukacja: Uniwersytet Monachium
