Maurice Ravel był znanym francuskim kompozytorem pochodzenia szwajcarsko-baskijskiego Sprawdź tę biografię, aby dowiedzieć się o jego dzieciństwie,
Muzycy

Maurice Ravel był znanym francuskim kompozytorem pochodzenia szwajcarsko-baskijskiego Sprawdź tę biografię, aby dowiedzieć się o jego dzieciństwie,

Maurice Ravel był znanym francuskim kompozytorem pochodzenia szwajcarsko-baskijskiego. Urodził się w drugiej połowie XIX wieku w małej wiosce niedaleko Saint-Jean-de-Luz we Francji. Wychował się w Paryżu, ponieważ miał trzy miesiące. Możliwe, że nigdy nie chodził do szkoły na formalne wykształcenie; ale rozpoczął naukę muzyki w domu w wieku siedmiu lat, zapisując się do Conservatoire de Paris w wieku czternastu lat. Niestety, większość członków wydziału nie odkryła jego geniuszu, a dyrektor Konserwatorium zajął wobec niego wrogą postawę. W rezultacie został nie tylko dwukrotnie wydalony z Konserwatorium, ale jego prace dotyczące Prix de Rome zostały pięciokrotnie odrzucone, tworząc furię wśród liberalnych muzyków i muzykologów. Niemniej jednak kontynuował pisanie, bardzo szybko zyskując pozycję głównego kompozytora, zdobywając międzynarodowy laur, zanim osiągnął trzydziestkę. Powolny, ale drobiazgowy kompozytor, pisał mniej niż większość współczesnych, odnosząc krytyczny sukces z każdym z nich. Aby przenieść swoją pracę na szerszą publiczność, nagrał także kilka swoich prac.

Dzieciństwo i wczesne życie

Maurice Ravel urodził się 7 marca 1875 r. W Ciboure, małej wiosce nad rzeką Nivelle w regionie Pirenejów we Francji, w pobliżu granicy z Hiszpanią. Jego ojciec, Pierre-Joseph Ravel, urodził się w Szwajcarii. Był odnoszącym sukcesy inżynierem, wynalazcą i producentem, pasjonującym się muzyką.

Jego matka Marie z domu Delouart była Baskijką. Mimo że była ledwo piśmienna, była wolnomyślicielką i w jego synu wchłonęła kulturę baskijską i hiszpańską. Później Ravel przypomniał sobie, jak jego matka śpiewała mu hiszpańskie pieśni ludowe.

Trzy miesiące po jego urodzeniu rodzina przeniosła się do Paryża, gdzie trzy lata później urodził się jego młodszy brat, Édouard. Ponieważ nie znaleziono żadnych zapisów dotyczących jego nauki, nie wiadomo, czy Maurice wstąpił do jakiejkolwiek szkoły w celu uzyskania formalnej edukacji. .

Większość biografów uważa, że ​​jego rodzice, rozpoznawszy swój talent we wczesnym dzieciństwie, postanowili pozwolić mu na kontynuowanie muzyki, kształcąc go w domu. Aby uzupełnić wykształcenie książkowe, jego ojciec często zabierał dwóch chłopców do różnych fabryk, ucząc ich o najnowszych odkryciach naukowych.

Kiedy miał siedem lat, Maurice Ravel rozpoczął naukę gry na fortepianie u Henry'ego Ghysa. Jednak i tutaj jego rodzice odegrali aktywną rolę. Później wspominał: „Mój ojciec… wiedział, jak rozwinąć mój gust i wzbudzić entuzjazm we wczesnym wieku”.

W 1887 r. Zaczął uczyć się harmonii, kontrapunktu i kompozycji u Charlesa-René. Charles-René uznał Ravela za bardzo muzycznego chłopca, którego koncepcja muzyki była naturalna. Najwcześniejsza znana kompozycja Ravela została napisana kiedyś w tym okresie.

W 1888 Ravel zaprzyjaźnił się z młodym pianistą Ricardo Viñesem, który ostatecznie stał się ważnym łącznikiem między nim a muzyką hiszpańską. Viñes, przyjaciółka na całe życie, stała się także ważnym interpretatorem dzieł Ravela.

W 1889 Ravel rozpoczął naukę gry na fortepianie u Emile Decombesa. W czerwcu podczas światowej wystawy w Paryżu wziął udział w uroczystym koncercie zorganizowanym przez Decombes. W wieku czternastu lat był to jego pierwszy publiczny występ.

W listopadzie 1889 r. Zdał egzamin wstępny do Conservatoire de Paris, grając muzykę Chopina, aby wziąć udział w przygotowawczej klasie fortepianu prowadzonej przez Eugène Anthiome. Z wyjątkiem krótkiej przerwy w połowie lat 90. XIX wieku pozostał w instytucji przez następne czternaście lat.

,

Lata Konserwatorium

Początkowo Maurice Ravel nie lubił pracować przy pianinie; ale przekupiony przez matkę, ćwiczył wystarczająco dużo, aby zdobyć „główną nagrodę” (pierwsza nagroda) w 1891 r., a następnie przeszedł z poziomu przygotowawczego na wyższy, uczęszczając do klasy Charlesa-Wilfrida de Bériota. Równolegle studiował harmonię z Emile Pessard.

Zachęcony przez Bériota dokonał spektakularnej poprawy, komponując „Sérénade grotesque” na fortepian i „Ballade de la Reine morte d'aimer” według wiersza Rolande de Marès w 1893 r. Są to dwa z jego pierwszych dzieł, które przetrwały w całości .

Jak większość geniuszy, Ravel miał niezależny umysł, ucząc się na własnych warunkach, czego nie docenili członkowie wydziału. Dlatego nie zdobył żadnej innej nagrody, co doprowadziło do jego wydalenia z Konserwatorium w 1885 roku.

Do tej pory zdał sobie sprawę, że nie byłby świetnym pianistą i dlatego skoncentrował się na kompozycji, publikując „Menuet Antique” w 1895 r. To była jego pierwsza publikacja. Później w tym samym roku napisał „Habanera”, utwór w stylu hiszpańskim na dwa fortepiany z Viñes.

W 1897 Ravel został ponownie przyjęty do Konserwatorium, gdzie studiował kompozycję u Gabriela Fauré. Fauré nie tylko go rozumiał, ale także miał znaczący wpływ na jego rozwój jako kompozytora. Jednocześnie Ravel brała prywatne lekcje w kontrapunkcie z André Gedalge.

Ravel nadal rozwijał się pod Fauré, osiągając dojrzałość, pisząc znaczące dzieła, w tym „Shéhérazade” (1898) i „Pavane pour une infante défunte” (1899). Również w maju 1899 r. Dyrygował po raz pierwszy uwerturą Shéhérazade w Societe Nationale de Musique.

Niestety dyrektor Conservatoire, Théodore Dubois, nie lubił Ravela zarówno z powodu swojej muzyki, jak i poglądów politycznych, używając każdej broni przeciwko niemu. W 1900 r. Ravel została ponownie wydalona z Konserwatorium za brak wygranej. Ale jako były uczeń mógł uczestniczyć w zajęciach Fauré.

Ponadto w 1900 roku został współzałożycielem Les Apaches (The Hooligans), nieformalnej grupy artystów, poetów, krytyków i muzyków. W tym samym roku przedstawił fugę i utwór chóralny do Prix de Rome; ale został wyeliminowany w pierwszej rundzie. Niemniej jednak kontynuował swoje starania.

W 1901 roku po raz kolejny starał się o Prix de Rome, tym razem podając „kantatę Myrrha”, ale zdobył tylko drugą niższą pozycję. Następnie w 1902 i 1903 r. Przedłożył odpowiednio „kantatę Alcyon” i „kantatę Alyssa”; ale nie udało się wygrać żadnej pozycji.

W 1905 roku przedstawił „Fugę w C” i utwór chóralny „L'Aurore” dla Prix de Rome. Tym razem został nie tylko wyeliminowany w pierwszej rundzie, ale został również zdyskwalifikowany z dalszej próby. Tymczasem w marcu 1904 roku odniósł krytyczny sukces dzięki utworowi kameralnemu „Kwartet F-dur”.

Jego eliminacja w 1905 roku wywołała furię, a wielu wybitnych muzyków i muzykologów opowiedziało się po jego stronie; publicznie potępiając skład sędziów. Spowodowało to rezygnację dyrektora konserwatorium Théodore Dubois; ale do tego czasu Ravel opuściła Konserwatorium.

Wczesna kariera

Maurice Ravel był drobiazgowym, ale powolnym pracownikiem, dlatego wykonał ograniczoną liczbę prac. Pod koniec pierwszej dekady 1900 roku ustalił wzór, na podstawie którego tworzył utwory na fortepian, a następnie aranżował je na pełną orkiestrę.

Pierwszym ważnym dziełem z linii było „Miroirs”, utwór napisany na fortepian w latach 1904–1905. Składał się z pięciu części. W 1906 r. Ravel zorganizowała trzecią i czwartą część utworu „Une barque sur l'océan” i „Alborada del gracioso”.

W tym okresie Ravel napisał także wiele oryginalnych dzieł, w których premierę miał „Histoires Naturelles” w 1907 r. Składający się z satyrycznych wersetów na temat zwierząt i gryzącej muzyki doprowadził go do kolejnej kontrowersji. Krytycy twierdzili, że plagiatował pracę Claude'a Debussy'ego.

Podczas gdy w prasie toczyła się debata, Ravel zachował spokój, organizując sekcję „Rhapsodie espagnole” w „Habanera”, dzieło odzwierciedlające jego hiszpańskie dziedzictwo. Premiera odbyła się w 1908 roku w Paryżu i szybko znalazła się w międzynarodowym repertuarze. Obecnie jest uważany za jeden z jego pierwszych znaczących utworów na orkiestrę.

Kontynuując z powodzeniem pracę, Ravel odwiedził Londyn w 1909 roku, grając dla Société des Concerts Français. Nie tylko zyskał przychylne recenzje, ale także wzmocnił swoją międzynarodową reputację.

Po powrocie do domu z Anglii spotkał się z kilkoma kolegami z klasy, aby założyć Société Musicale Indépendente wraz z ich nauczycielem, Gabrielem Fauré, jako jego prezesem. Podczas koncertu inauguracyjnego, który odbył się 20 kwietnia 1910 r., Wykonano oryginalną wersję duetu fortepianowego Ravel „Ma mère l'Oye”.

W maju 1911 roku swoją pierwszą operę „L'heure espagnole” miał premierę w paryskiej Opéra-Comique. Chociaż w tym czasie był skromnie udany, stał się bardzo popularny w latach dwudziestych.

W 1912 r. Po raz pierwszy zaprezentował swój pierwszy balet, rozszerzoną wersję „Ma mère l'Oye”. Otrzymał świetne recenzje zarówno w Paryżu, jak i Londynie. Później w tym samym roku zaprezentował dwa inne balety: „Adélaïde ou le langage des fleurs” i „Daphnis et Chloé”, które były równie popularne.

Pierwsza Wojna Swiatowa

Gdy wybuchła pierwsza wojna światowa w 1914 r., Maurice Ravel próbował zaciągnąć się do francuskich sił powietrznych; nie czyniąc tego z powodu niskiego wzrostu, dołączył do trzynastego pułku artylerii jako kierowca ciężarówki w marcu 1915 r.

Podczas wojny musiał przewozić amunicję w nocy pod ciężkim niemieckim bombardowaniem. Cierpiał także na bezsenność i problemy trawienne, przeszedł operację jelit we wrześniu 1916 roku. Następnej zimy miał odmrożenia w stopach. Śmierć matki w 1917 r. Doprowadziła go również do depresji.

Mimo to kontynuował pracę, choć w znacznie zmniejszonej objętości.„Le tombeau de Couperin”, skomponowany w latach 1914–1917, był ważnym dziełem w tym okresie.

Po wojnie

Zawsze powolny, ale drobiazgowy pracownik, wydajność Ravela dalej spadała w okresie powojennym. Teraz zaczął produkować średnio jedną pracę rocznie. W 1920 roku ukończył „La valse”, trzeci balet zamówiony przez Rosjanina impresario, Siergieja Diagilewa.

Diagilew uznał „La valse” za arcydzieło; ale nie balet. Dlatego go odrzucił. Chociaż Ravel nie protestował, przestał współpracować z Diagilejem. „La Balse” zostało później z powodzeniem wykonane przez innych.

Kontynuując pisanie, opublikował następnie w 1922 r. „Sonata” i „Tableaux d'une”; „Tzigane” w 1924 r .; „L'Enfant et les sortilèges” w 1925 r .; „Chansons madécasses” w 1926 r., „Sonata skrzypcowa” w 1927 r. I „Boléro” w 1928 r. Mimo że wszystkie były arcydziełami, „Boléro” stał się najbardziej znany.

W 1928 roku odbył czteromiesięczną trasę po Ameryce Północnej, gdzie odwiedził 25 miast. Wszędzie występował z czołowymi orkiestrami, a koncerty zostały ciepło przyjęte. Jako swoje opłaty zażądał minimalnej kwoty 10 000 $ i stałej dostawy papierosów z Gauloises.

Po tournée po Ameryce Północnej był w stanie wyprodukować tylko trzy dzieła. Pierwszym był „Koncert na fortepian D-dur na lewą rękę”. Został napisany w 1930 roku dla austriackiego pianisty Paula Wittgensteina, który stracił prawą rękę podczas wojny.

Drugim dziełem był „Koncert fortepianowy G-dur”, który ukończył w 1931 roku. Premiera filmu odbyła się w styczniu 1932 roku. Następnie mógł wykonać tylko jedną partyturę „Don Quichotte à Dulcinée” na głos z fortepianem lub orkiestrą (1932).

Główne dzieła

Maurice Ravel jest najlepiej pamiętany z pracy z 1928 r. „Boléro”. Jest to jednoczęściowy utwór orkiestrowy, trwający siedemnaście minut bez żadnego kontrastu. Chociaż Ravel nie była bardzo zadowolona z pracy, odniosła sukces i została nagrana kilkaset razy.

Nagrody i osiągnięcia

W 1920 roku Maurice'owi Ravelowi zaoferowano Legion d'honneur; ale odmówił przyjęcia. Później odmówił również wyboru do Institut de France.

Chociaż odmówił francuskiego honoru, nie był przeciwny przyjmowaniu ich od zagranicznych instytucji, przyjmując honorowe członkostwo w Royal Philharmonic Society, Wielka Brytania, w 1921 r., Belgian Ordre de Léopold w 1926 r. I doktorat honoris causa na Uniwersytecie Oksfordzkim w 1928 r.

Życie osobiste i dziedzictwo

Maurice Ravel pozostał niezamężny przez całe życie. Chociaż istnieje wiele spekulacji na temat jego życia miłosnego, nie ma na to dowodów. Jego życie prywatne pozostaje tajemnicą do dnia dzisiejszego.

W październiku 1932 r. Ravel zranił się w wypadku taksówki. W ciągu roku zaczął wykazywać objawy afazji, powoli tracąc zdolność do tworzenia muzyki. Pozostał jednak sprawny fizycznie i społecznie.

W 1937 roku zaczął odczuwać ból i przeszedł operację, po której nastąpiła tymczasowa poprawa jego stanu. Ale wkrótce zapadł w śpiączkę; umiera 28 grudnia 1937 r. w wieku 62 lat. Leży pochowany na cmentarzu w Levallois-Perret na przedmieściach Paryża.

Dom Ravela o 5, Rue Maurice Ravel w Montfort-l'Amaury, został zamieniony w muzeum, nazwane po nim „maison-musée de Maurice Ravel”. Dom, który opuścił, jak wiedział, jest otwarty na zwiedzanie z przewodnikiem.

Akt urodzenia, którego świadkiem jest rybaczka, został zachowany w ratuszu Ciboure.

Szybkie fakty

Urodziny 7 marca 1875 r

Narodowość Francuski

Słynny: ComposersFrench Men

Zmarł w wieku 62 lat

Znak słońca: Ryby

Urodzony w: Ciboure, Francja

Słynny jako Kompozytor

Rodzina: ojciec: Joseph Ravel matka: rodzeństwo Marie Delouart: Édouard Ravel Zmarł 28 grudnia 1937 miejsce śmierci: Paryż, Francja Więcej faktów edukacja: Nagrody Conservatoire de Paris: Grammy Hall of Fame