Ray Milland był znanym walijskim aktorem i reżyserem. Urodzony na początku XX wieku, dorastał jako hollywoodzki aktor, który imponująco personifikował postacie pisarza-komisarza w „The Lost Weekend” i męża, który knuje morderstwo swojej żony w „Dial M for Murder”. Na początku swojej kariery służył w brytyjskiej kawalerii domowej, zdobywając wiele trofeów dla swojego zespołu. W końcu zaczął grać i pojawił się jako „dodatek” w brytyjskich filmach. Po krótkim okresie bezproduktywności pojawił się w „The Flying Scotsman”, który zawarł z nim kontrakt na dziewięć miesięcy z MGM. Następnie przeniósł się do Stanów Zjednoczonych, gdzie pojawił się jako aktor. Później został podpisany przez Paramount Pictures, które obsadziły go w mniejszej roli. W 1936 roku został wypożyczony do Universal na film „Three Smart Girls”. Sukces filmu przyniósł mu główną rolę w komercyjnym hicie „Księżniczka dżungli”. Jego najsilniejszy występ miał miejsce w 1945 roku w uznanym przez krytyków filmie „The Lost Weekend”. Kontynuował pracę w Paramount Pictures przez następne 20 lat, po których wyreżyserował filmy i seriale telewizyjne. Pod koniec swojej kariery wystąpił także w kilku serialach telewizyjnych.
TopKariera
W wieku 21 lat Milland wyjechał do Londynu i przyłączył się do brytyjskiej kawalerii domowej. Trenował przez kilka miesięcy, ucząc się szermierki, boksu i strzelania, i wygrał mecz Bisley dla swojej drużyny. W 1928 roku postanowił zostać aktorem.
Początkowo pojawił się jako dodatek w „Piccadilly” (1929) i innych mało znaczących rolach. Później został zatrudniony jako pracownik dodatkowy w studiu British International Pictures w produkcji „Informatora” Arthura Robisona (1929).
Po chwili reżyser Castleton Knight obsadził go w swojej pierwszej ważnej roli w „The Flying Scotsman” (1929). Mniej więcej w tym czasie przyjął nazwę ekranową „Milland”. Jego rola w filmie przyniosła mu sześciomiesięczny kontrakt i zagrał w dwóch kolejnych filmach w reżyserii Knighta, „Dama z morza” i „Zabawka”.
Chcąc poprawić swoje umiejętności aktorskie, postanowił wykonać trochę pracy scenicznej i zagrał drugą rolę w produkcji Shipman i Marcina „Kobieta w pokoju 13”. W ciągu pięciu tygodni zdobył cenne doświadczenie aktorskie.
Tymczasem wiceprezydent MGM Robert Rubin podszedł do niego i zaoferował mu kontrakt na dziewięć miesięcy z siedzibą w Hollywood. Przyjął ofertę i opuścił Wielką Brytanię w sierpniu 1930 r.
Na początku MGM obsadził go jako aktora bohatera, występując w głównych produkcjach, ale w mniej mówiących rolach. W tej początkowej fazie spotkał się z dużą krytyką działania.
Niepokonany, kontynuował w Hollywood, aw 1930 roku pojawił się w swoim pierwszym amerykańskim filmie „Passion Flower”. W ciągu następnych dwóch lat wystąpił w kilku mniejszych rolach dla MGM oraz w kilku niewymienionych rolach w filmach wypożyczonych Warner Brothers. Jego najważniejszą rolą w tym okresie była „Odroczona płatność” (1932).
Niedługo potem MGM odmówił przedłużenia umowy i był bez pracy. Dlatego wrócił do Anglii, mając nadzieję, że dostanie role w brytyjskich filmach na podstawie swoich doświadczeń z Hollywood.
W Wielkiej Brytanii pojawił się w dwóch nieistotnych filmach „To jest życie” i „Zamówienia to zamówienia” (1934), ale nie znalazł regularnej pracy. W końcu wrócił do USA i podjął pracę w służbie. Po chwili otrzymał propozycję działania w Paramount Pictures - filmie George'a Rafta „Bolero” (1934).
Następnie pojawił się w komedii muzycznej typu „Nie ubieramy się” (1934). Jego znakomity występ zdobył zaufanie reżysera Normana Tauroga i podpisał kontrakt na siedem lat z Paramount Pictures.
Początkowo Paramount obsadził go w mniej mówiących rolach. W 1936 roku Joe Pasternak z Universal Studios zwrócił się do niego o odegranie głównej roli w „Three Smart Girls”; Paramount zgodził się go pożyczyć.
Później tego samego roku pojawił się w wielkim hicie „Księżniczka z dżungli” u boku gwiazdy Dorothy Lamour. Pod koniec 1936 r. Był uważany za głównego bohatera. Paramount przerobił umowę, potroił pensję.
W 1937 roku został obsadzony w „Bulldog Drummond Escapes”. Następnie pojawiła się kolejna główna rola w „Pozłacanej Lily”. W końcu zagrał w „Ebb Tide” dla Paramount i kilku wypożyczonych filmach dla Universal i Columbia Pictures.
W 1939 r. Podczas kręcenia filmu „Hotel Imperial” doznał śmiertelnej kontuzji. Wypadek poważnie uszkodził jego lewą rękę. Wkrótce potem nastąpiła druga kontuzja, w której stracił lewy kciuk.
Pomimo bólu poleciał do Anglii, aby zagrać w „French Without Tears”. Zanim wrócił do USA, II wojna światowa została ogłoszona w Europie. W 1939 roku pojawił się w „Beau Geste” i „Everything Happens at Night”.
W 1940 roku grał z niektórymi z wiodących kobiet tamtej epoki, takimi jak „Arise, My Love” z Claudette Colbert, „Irene” u boku Anny Neagle i „Untamed” z Patricią Morison.
Podczas wojny chętnie zaciągnął się do lotnictwa USA, ale został odrzucony z powodu uszkodzonej lewej dłoni. Niemniej jednak pracował jako cywilny instruktor lotów dla wojska.
Podczas wojny grał w filmach zorientowanych na akcję, takich jak „I Wanted Wings” (1941) i „Reap the Wild Wind” (1942). W 1943 r. Wystąpił w gwiazdorskim musicalu „Star Spangled Rhythm” i dramacie współpracy „Forever and a Day”.
W 1944 roku pojawił się w nadprzyrodzonym filmie „Nieproszeni” oraz w filmie Fritza Langa „Ministerstwo strachu”. W tym samym roku podróżował również z trupą United Service Organisation South Pacific.
W 1945 roku zagrał jako pisarz alkoholowy w „The Lost Weekend”. Został oklaskiwany za swój występ i zdobył kilka nagród, w tym Oscara. Jego umowa została przepisana i stał się najlepiej opłacanym aktorem Paramount.
Następnie zagrał w kilku obrazach, takich jak „California” (1947), „The Big Clock” (1948), „Alias Nick Beal” (1949), „A Life of Her Own” (1950). Najważniejsze do wczesnych lat pięćdziesiątych.
W 1951 roku działał z Gene'em Tierney w „Close to My Heart” jako para próbująca adoptować dziecko. Jego występ w filmie został doceniony przez krytykę. W tym samym roku wystąpił także w „Circle of Danger” w Wielkiej Brytanii.
W 1952 roku zagrał w „The Thief” - trudnej roli bez dialogu. W 1954 roku zagrał u boku Grace Kelly w jedynym filmie 3D Hitchcocka „Dial M for Murder”.
Po wyjściu z Paramount popłynął w kierunku. Jego debiutem reżyserskim był westernowy film „Sam człowiek” (1955). Potem nastąpił dramat kryminalny „Lizbona” (1956).
Z powodzeniem zapuścił się także w telewizji. W latach 1953–1955 występował w sitcomie CBS „Poznaj pana McNutleya” (później nazwanym „The Ray Milland Show”), a w latach 1959–1960 występował w serialu detektywistycznym CBS „Markham”.
W 1966 roku zagrał główną rolę w Broadwayu „Wrogim świadkiem” w reżyserii Reginalda Denhama. Sztuka była dość udana, aw 1968 roku powtórzył swoją rolę Simona Crawforda, Q.C. w filmie o tym samym tytule, który również wyreżyserował.
Na początku lat sześćdziesiątych trzy jego filmy stały się kultowymi klasykami: „Przedwczesny pochówek” Rogera Cormana (1962) i „X: Człowiek z promieniami rentgenowskimi” (1963); trzecim był jego reżyserowany dramat science-fiction „Panika w roku zero!” (1962).
Pod koniec lat 60. i 70. powrócił jako aktor i występował w kultowych klasykach, takich jak „Daughter of the Mind” (1969), Love Story (1970) i kontynuacja „Oliver's Story” (1978).
Pod koniec swojej kariery dwukrotnie wystąpił w „Hart to Hart” ABC, dwóch odcinkach „Columbo” w 1971 i 1972 roku, a gościnnie wystąpił w pilotażowym odcinku „Battlestar Galactica”.
Główne dzieła
W „Zagubionym weekendzie” Billy'ego Wildera (1945) Milland grał trudną rolę pisarza alkoholika. Jego występ był tak przekonujący, że od lat nękały go plotki, że w rzeczywistości był alkoholikiem.
W amerykańskim filmie Russella Rousea „No Thief” (1952) „Zimna wojna” bez wysiłku grał główną rolę postaci, która nie miała dialogów.
W detektywistycznym filmie fabularnym 3D Alfreda Hitchcocka „Dial M for Murder” (1954) grał główną rolę męża knującego morderstwa.
Nagrody i osiągnięcia
W 1945 roku Milland zdobył Oscara dla najlepszego aktora, nagrodę na festiwalu filmowym w Cannes dla najlepszego aktora, nagrodę Golden Globe dla najlepszego aktora - dramat filmowy, nagrodę National Board of Review dla najlepszego aktora oraz nagrodę New York Film Critics Circle dla najlepszego aktora Aktor za fascynujący występ w filmie „The Lost Weekend”.
W 1952 roku otrzymał nominację do Złotego Globu dla najlepszego aktora za „Złodzieja”.
Życie osobiste i dziedzictwo
Poślubił Muriel Frances Weber w dniu 30 września 1932 r. Para miała syna Daniela w 1940 r. I adoptowała córkę o imieniu Victoria. Cześć syn, Daniel zmarł w tajemniczych okolicznościach w marcu 1981 roku.
Milland zmarł we śnie 10 marca 1986 r. W Kalifornii, po wielu latach cierpiących na raka.
Drobnostki
Mówiono, że miał krótki romans z gwiazdą Grace Kelly.
Podczas kręcenia filmu „Reap the Wind” musiał poddać się obróbce lokówki, aby zwinąć swoje naturalnie proste włosy. Później obwinił to za przedwczesne wypadanie włosów.
Szybkie fakty
Urodziny 3 stycznia 1907 r
Narodowość Walijski
Słynny: ActorsWelsh Men
Zmarł w wieku 79 lat
Znak słońca: Koziorożec
Znany również jako: Alfred Reginald Jones
Urodzony w: Neath, Glamorgan, Walia
Słynny jako Aktor
Rodzina: małżonka / ex-: Muriel Frances Weber ojciec: Alfred Jones matka: Elizabeth Annie Jones dzieci: Daniel Milland, Victoria Milland Zmarł: 10 marca 1986 r. Miejsce śmierci: Torrance
