Patti LaBelle jest laureatką nagrody Grammy, piosenkarką, aktorką i autorką, która zasłynęła w branży rozrywkowej. Przez pięć dekad kariery w muzycznym bractwie dawała liczne hity jako piosenkarka zespołu, Patti LaBelle i Bluebelles, a także jako piosenkarka solowa. Jednak w przeciwieństwie do wielu innych utalentowanych muzyków i piosenkarzy, LaBelle nie miał płynnego startu. W rzeczywistości jej kariera rozpoczęła się od fazy skalistej, ponieważ większość wydanych albumów i piosenek nie zrobiła wrażenia zarówno na opinii publicznej, jak i krytykach. To jej piosenka „Lady Marmalade” tak naprawdę ugruntowała swoją pozycję jako klasycznej piosenkarki. Piosenka osiągnęła szczyt numer 1 na liście Billboard Hot 100. Po latach pracy w zespole rozpadła się, aby rozpocząć karierę solową w 1977 roku. Wymyśliła kilka albumów, z których każdy ujawniał jej pełen talent i umiejętności oraz odnotowała całkowitą sprzedaż ponad 50 milionów płyt. Ze względu na swoje wybitne zdolności muzyczne została wprowadzona do różnych Sal sław, w tym do Grammy Hall of Fame, Hollywood Walk of Fame, Apollo Hall of Fame i Songwriters 'Hall of Fame.
Dzieciństwo i wczesne życie
Patti LaBelle urodziła się jako Patricia Louise Holte z Henry Holte i Bertha Holte w Filadelfii w Pensylwanii. Podczas gdy jej ojciec był pracownikiem kolei i śpiewakiem, jej matka była gospodynią domową. Była trzecią z czterech córek urodzonych przez parę.
Po separacji rodziców została wychowana przez matkę w pojedynkę. Jako dziecko była powściągliwa i nieśmiała, ale zaprzyjaźniła się z Claudette Grant, którą adoptowała jej matka.
Obdarzona dusznym głosem aktywnie uczestniczyła w chórach kościelnych. Dwa lata później, w wieku dwunastu lat, śpiewała swoją pierwszą solo w Kościele Baptystów Beulah.
Nie koncentrowała się wyłącznie na muzyce gospel i słuchała jazzu, rytmu i bluesa. Gdy weszła w wiek nastoletni, została nazwana przezwiskiem Patsy.
Pragnąc założyć grupę dziewcząt, w 1958 roku spełniła to marzenie, tworząc The Ordettes wraz z trzema przyjaciółmi. Rozpoczęła się nieformalnie, grupa zmniejszyła się do dwóch, ponieważ dwóch jej członków dobrowolnie zrezygnowało. Jednak scenariusz wkrótce się zmienił, gdy piosenkarki Nona Hendryx i Sarah Dash dołączyły do The Ordettes.
W 1961 r. Do The Ordettes dołączyła Cindy Birdsong. Bernard Montague, słynny impresario muzyczny, objął stanowisko ich menedżera. Przesunięcie w górę wykresu kariery grupy wyglądało obiecująco, ponieważ zyskało dużą sławę i reputację w Filadelfii i okolicach.
Ordettes zostały przedstawione Prezydentowi Newtown Records, Haroldowi Robinsonowi. Robinson początkowo odrzuciła grupę ze względu na ich niefajny wygląd i prosty styl Jane, ale po usłyszeniu jej głosu podpisał ją. Zmienił nazwę grupy na The Blue Belles.
Kariera
The Blue Belles wydali swój pierwszy singiel, „I Sell My Heart to the Junkman”. Mimo że piosenka osiągnęła szczyt w rankingu Billboard 20, wzbudziła kontrowersje.
Po sukcesie swojej pierwszej piosenki grupa nie była jednak w stanie powtórzyć sukcesu i przetrwała jedynie koncertując. Dodając do nieszczęść, Robinson został pozwany za używanie nazwy Blue Belles, która była wcześniej używana przez inną grupę.
Z powodu komplikacji prawnych Robinson zmieniła nazwę na Patti LaBelle, a nazwę grupy na „Patti La Belle and Her Blue Belles” w 1963 r. W następnym roku grupa rozwiązała umowę z Newtown i zamiast tego podpisała umowę z Cameo-Parkway Dokumentacja.
Zespół nagrał swoją pierwszą piosenkę dla Cameo-Parkway Records, „Down the Aisle”, która stała się wielkim hitem. Piosenka zagrała na liście 40 najlepszych. Potem pojawiły się dwa kolejne hity, „Never Never Walk Alone” i „Danny Boy”.
W 1965 roku opuścili Cameo-Parkway Records, aby podpisać umowę z Atlantic Records na rok. Podczas pracy w Atlantic Records grupa wymyśliła swój debiutancki album studyjny „Somewhere Over the Rainbow” w 1966 roku. Album był skromnym hitem.
W 1966 r. Grupa wymyśliła swój drugi album studyjny „Dreamer”. Ten album również nie osiągnął szczytu i pozostał przeciętnie sprzedającym się albumem. Ponadto Cindy Birdsong opuściła grupę, pozostawiając wolne miejsce do obsadzenia przez Florence Ballard.
W 1970 roku, kiedy Atlantic Records rozwiązało umowę, a menedżer Bernard Montague zakończył swoje usługi, grupa znalazła nowego menedżera w Vicki Wickham, który poprosił ich o występ w Londynie. Jednak porady Wickham nie pasowały do niej i doprowadziły do muzycznych nieporozumień.
W 1970 roku, po powrocie do USA, grupa zmieniła nazwę na Labelle i podpisała umowę płytową z Track Records. W następnym roku wydali swój debiutancki album, Labelle.
Pomimo tego, że Labelle różni się od swojego poprzedniego albumu i zapuścił się w gatunek muzyki soulowej z elementami hard rocka, nie udało mu się odcisnąć na sobie znaczenia, podobnie jak kolejny album Moon Shadow.
W 1973 r. Podpisali umowę z RCA Records i opracowali album „Pressure Cookin”. To samo jednak zakończyło się sukcesem.
W 1974 roku podpisali umowę z Epic Records. W tym samym roku wymyślili swój najbardziej uznany album „Nightbirds”. Album stał się wielkim hitem, podobnie jak jego „singiel” „Lady Marmalade”, który osiągnął najwyższy numer 1 na liście Billboard Hot 100. Ponadto stały się pierwszą popową grupą występującą w Metropolitan Opera House.
W 1975 roku przyszedł z kolejnym albumem Phoenix. Chociaż album nie przeżył gwałtownego wzrostu, podobnie jak „Nightbirds”, mimo to otrzymał pozytywne recenzje.
W 1976 r. Wymyślili album „Chameleon”, w którym znalazły się single, „Get You Somebody New” oraz „Isnt It A Shame”. Chociaż grupa dobrze się spisała, jej kierunek muzyczny nie spodobał się wszystkim, co spowodowało jej rozpad w grudniu 1976 roku.
W 1977 roku zaryzykowała sama i wymyśliła album zatytułowany „LaBelle” w Epic Records. Płyta zyskała uznanie krytyków dzięki udanym singlom „Joy To Have Your Love”, „Dan Swit Me” i „You Are My Friend”.
Po sukcesie swojego pierwszego albumu nie udało się powielić tego samego i jej ostatecznych albumów „Smaczne”, „Wszystko ze mną w porządku” i „Wydane” nie powiodło się. W 1981 roku podpisała umowę płytową z Philadelphia International Records i opracowała album „The Spirit's In It”.
Odchodząc od muzyki, wystąpiła w odrodzeniu na Broadwayu i nagrała balladę „The Best Is Yet To Come”. Ballada przyniosła jej wielką sławę i sukces. Następnie w 1983 roku pracowała w sztuce „Working”.
W 1983 r. Wydała utwór miłosny „If Only God Knew”, a następnie album w następnym roku „I'm In Love Again”. Album stał się jej pierwszym udanym albumem na Billboard Hot 100, osiągając najwyższy poziom 46. Album osiągnął złoty status w USA.
Zadebiutowała w aktorstwie w 1984 roku filmem „Historia żołnierza”. Kontynuowała to wydając single „New Attitude” i „Stir It Up”. Później w następnym roku podpisała umowę z MCA i opracowała album „Patti”.
W 1986 roku opracowała swój kolejny album „Winner in You”. Album był wielkim hitem, osiągając pierwsze miejsce na liście Billboard 200, a singiel „On My Own” znalazł się na szczycie list przebojów. Album stał się najlepiej sprzedającym się albumem, który uzyskał status platyny.
Wydany w 1991 roku album „Burnin” zdobył ją, swoją pierwszą nagrodę Grammy. Wydała dziesięć hitów, sprzedając pół miliona egzemplarzy i stając się jej trzecim złotym albumem. Powtórzyła sukces swojej nagrody Grammy w 1998 roku wydając album na żywo „One Night Only!”
W kolejnych latach wydała album „When A Woman Loves” i „Timeless Journey”. Ten ostatni album stał się jej najlepiej notowanym albumem od osiemnastu lat.
W 2006 roku wydała swój pierwszy album gospel „The Gospel Według Patti LaBelle”. Album osiągnął najwyższy numer 1 na liście albumów gospel Billboard. Krótko mówiąc, ponownie połączyła się z Noną Hendryx i Sarah Dash jako Labelle na pierwszym nowym albumie grupy po trzech dekadach „Back to Now”.
Tymczasem oprócz wydawania albumów muzycznych występowała także w różnych sitcomach i brała udział w kilku programach. Wróciła na Broadway po wielokrotnie nagradzany musical „Fela!”.
Ponadto występowała dla prezydenta Baracka Obamy podczas hołdu z 11 września, śpiewając „Two Steps Away”. W sierpniu 2013 roku wystąpiła w programie „What Can I Do For You” na Tonight Show z udziałem Jaya Leno, w tym znanego gościa Baracka Obamy.
Nagrody i osiągnięcia
Dwukrotnie zdobyła nagrodę Grammy w tradycyjnym wykonaniu wokalnym R&B i najlepszej kobiecej wydajności wokalnej R&B w 1991 i 1998 roku.
Została wprowadzona do Grammy Hall of Fame, Legends Walk of Fame i BET Walk of Fame.
Otrzymała wiele nagród w różnych kategoriach, między innymi Lifetime Achievement Awards, Best Soul / R & B Artist & Gospel Artist. Zdobyła nawet nagrodę za swoje umiejętności aktorskie.
Życie osobiste i dziedzictwo
W 1969 r. Związała węzeł małżeński z Armstead Edwards. Para została pobłogosławiona dzieckiem. Adoptowali dwóch chłopców i wychowali dziewczynkę. Jednak para rozdzieliła się w 2003 roku.
Drobnostki
Ta słynna afroamerykańska piosenkarka i aktorka jest popularnie znana jako Matka Chrzestna Duszy.
Szybkie fakty
Urodziny 24 maja 1944 r
Narodowość Amerykański
Słynna: czarna aktorka Aktorka z Ameryki Południowej
Znak słońca: Bliźnięta
Znany również jako: Patricia Louise Holte-Edwards, Patricia Edwards
Urodzony w: Filadelfii, Pensylwania, Stany Zjednoczone
Słynny jako Singer
Rodzina: małżonka / ex-: Armstead Edwards (m. 1969–2001) ojciec: Henry Holte matka: Bertha Holte rodzeństwo: Barbara, Jacqueline, Vivian dzieci: Zuri Kye Edwards Stany Zjednoczone Stan: Pensylwania
