Patti Smith to legendarny autor tekstów i punk rock. Dzięki tej biografii
Śpiewacy

Patti Smith to legendarny autor tekstów i punk rock. Dzięki tej biografii

Jeśli wierzysz, że rock and roll dotyczy tylko muzyki, a nie poezji, a poezja dotyczy tylko wersetów, a nie muzyki, czeka cię niespodzianka, ponieważ Matka Chrzestna zredefiniowała poezję i rock and rolla i wyraźnie określiła wzajemne połączenie między nimi. Zaskoczony może garstka, którzy nie słuchali Patti Smith, podczas gdy reszta dokładnie wie, o czym mówimy! Patti Smith jest jednym z pionierów muzyki punk rock, który zmienił sposób, w jaki świat postrzegał kobiece gwiazdy rocka. Jako pionierka sama w sobie, dzięki swojemu uduchowionemu, ale potężnemu talentowi lirycznemu, poetyckie konotacje brzmiały słodiej niż nuty gitary w sferze rock and roll. To dzięki jej nienagannemu stylowi i silnemu talentowi zmieniła procesy myślowe i marzenia całego pokolenia. Wpływowa piosenkarka i autorka tekstów oraz muzyk, która zdobyła sławę dzięki wydanemu w 1975 roku debiutanckim albumowi „Horses”. Jej singiel „Ponieważ noc” przyniósł jej międzynarodowe uznanie i uznanie. Przez lata wnosiła duży wkład w muzykę rockową, za co była dumną laureatką wielu nagród. Aby dowiedzieć się więcej o jej życiu i profilu, czytaj dalej.

Dzieciństwo i wczesne życie

Patti Smith była najstarszą z czworga dzieci urodzonych przez Beverly Smith i Granta Smitha. Podczas gdy jej matka była kelnerką, jej ojciec był zatrudniony jako mechanik w fabryce Honeywell.

W 1950 r. Rodzina przeniosła się do Filadelfii, a sześć lat później do Woodbury w stanie New Jersey. Jako dziecko była nieśmiała i zamknięta w sobie. Miała głównie postawy chłopczaste i pozwalała sobie na zabawę ze swoimi męskimi przyjaciółmi, dopóki jej nauczyciel nie nauczył jej znaczenia i aspektów kobiecości.

Ukończyła wstępną edukację w Deptford Township High School w 1964 roku. Następnie podjęła pracę w fabryce zabawek. Jej doświadczenie w fabryce było wyczerpujące, które później stało się tematem jej pierwszego singla „Piss Factory”.

Jesienią 1964 r. Zapisała się do Glassboro State Teachers College z zamiarem zostania nauczycielem sztuki w liceum. Jednak słabe wyniki w nauce i ciągłe naleganie, by zerwać z tradycyjnym programem nauczania, aby skupić się na eksperymentalnych artystach, doprowadziło ją do porzucenia tego samego.

Aby zostać artystką, w 1967 r. Przeprowadziła się do Nowego Jorku. Aby zarobić na swoje utrzymanie, podjęła pracę w księgarni na Manhattanie. Tam zaprzyjaźniła się z fotografem Robertem Mapplethorpe.

W 1969 r. Przeprowadziła się do Paryża, ale tylko na jakiś czas. Zajmowała się sztuką performance. Po powrocie do Nowego Jorku podjęła się kilku zadań. Podczas gdy zapewniła ścieżkę dźwiękową do filmu „Robert Have His Nipple Pierced”, została obsadzona naprzeciw hrabstwa Wayne w sztuce Jackie Curtis „Femme Fatale”.

Kariera

Początek dekady lat siedemdziesiątych był świadkiem jej zaangażowania w malowanie, pisanie i występy. Poezja performance była jej ulubionym medium artystycznej ekspresji. Po raz pierwszy czytała publicznie 10 lutego 1971 r. W kościele św. Marka w Bowery.

Sukces jej występu w St. Marks sprawił, że stała się też najnowszym talentem, na który należy zwrócić uwagę w kręgu sztuki w Nowym Jorku. Polepszając swoją reputację, jest współautorką i gwiazdą z Samem Shepardem w jego półautobiograficznej sztuce „Cowboy Mouth”.

Koncentrując się na karierze pisarskiej, opublikowała swoją pierwszą książkę poezji w 1972 roku. Chociaż książka „Siódme niebo” nie zyskała na popularności, zyskała pochlebne uwagi od publiczności. Dodatkowo napisała dwa kolejne dzieła, w tym „Early Morning Dream” i „Witt”, oba chwalone.

Napisała teksty do kilku piosenek zespołu Blue Oyster Cult, takich jak „Debbie Denise”, „Baby Ice Dog”, „Career of Evil”, „Fire of Unknown Origin”, „The Revenge of Vera Gemini” i „Shooting” Rekin'.

Przyczyniła się nawet do dziennikarstwa rockowego w różnych czasopismach, o których warto wspomnieć, m.in. Creem i Rolling Stone. Odchodząc od pisania, próbowała szczęścia w rock and rolla dla swojej poezji lirycznej.

Później, w 1974 r., Założyła własny zespół The Patti Smith Group i stworzyła swój pierwszy nagrany singiel, zatytułowany „Piss Factory”. Utwór ten, popularnie oznaczony jako pierwsza najczystsza punkowa piosenka, zyskał kultowych fanów i został niezwykle doceniony przez krytyków i ludzi.

W następnym roku podpisała umowę płytową z Arista Records. W tym samym roku wymyśliła swój debiutancki album „Horses”.Album zawierał słynne single „Gloria” i „Land of Thousand Dances”. Energiczna muzyka i pełne humoru teksty podbiły serca milionów fanów i krytyków na całym świecie.

W 1976 r. Grupa Patti Smith wydała swój drugi album „Radio Ethiopia”. Album został dobrze przyjęty i uplasował się na trzecim miejscu w ofercie zatytułowanej „Wielkanoc”. Zawierała utwór „Hit the Night”. Jej czwarty album, „Wave”, wydany w 1979 roku, nie powtórzył historii sukcesu swoich poprzedników.

Po wydaniu albumu „Wave” wzięła 17-letnią przerwę od życia zawodowego i publicznego i zanurzyła się w opiekę nad rodziną i wychowywanie dzieci. W międzyczasie wraz z mężem wymyśliła album „Dream of Life” w 1988 roku. Magia nie zadziałała, a album był komercyjnym niewypałem.

Śmierć męża w 1994 r., A następnie śmierć jej brata Todda i klawiszowca Richarda Sohla skłoniły ją do ożywienia kariery muzycznej. Zachęceni starymi przyjaciółmi, wyruszyła w trasę z Bobem Dylanem w grudniu 1995 roku.

W następnym roku pojednała się ze swoimi byłymi kolegami, aby stworzyć album „Gone Again”, w którym znalazły się single, „About a Boy”, „Summer Cannibals” i „Wicked Messenger”. Ponadto współpracowała ze Stipe przy utworze „E-Bow the Letter”.

Po sukcesie „Gone Again” w 1997 r. Opracowała swój kolejny album zatytułowany „Peace and Noise”. Trzy lata później ukazał się album „Gung Ho”. Podobnie jak jej albumy przed przerwą, zostały one również trafione krytycznie i komercyjnie. Piosenki „1959” i „Glitter in the Eyes” z albumów otrzymały za nią nominację do nagrody Grammy.

W 2004 roku wydała swój kolejny album „Trampin” pod wytwórnią Columbia Records, która miała zostać siostrzaną wytwórnią Arista Records. Album był hołdem dla matki, która zmarła w 2002 roku, dlatego zawierała piosenki o macierzyństwie.

W 2005 r. Wraz z członkami grupy Patti Smith zjednoczyła się podczas koncertu na żywo swojego albumu „Horses”. Zarejestrowana wersja tego samego została udostępniona publicznie w następnym roku.

W 2006 r. Wiele jej prac artystycznych zostało wystawionych w Trolley Gallery w Londynie na wystawie „Sur les Traces”, której działania podarowała w celu zwiększenia świadomości na potrzeby publikacji Double Blind. W 2008 roku jej prace Land 250 zostały wystawione w Paryżu przez Fondation Cartier pour l'Art Contemporain.

W 2009 roku zagrała koncert na świeżym powietrzu na Piazza Santa Croce we Florencji. W następnym roku wydała książkę „Just Kids”, która opisuje Manhattan lat 70. i podkreśla jej związek z Robertem Mapplethorpe. Znakomity odbiór książki doprowadził ją do zdobycia nagrody National Book Award w kategorii Literatura faktu.

W 2010 r. Wystąpiła w filmie „Socjalizm”, który był wyświetlany na festiwalu w Cannes w 2010 r. W następnym roku zadebiutowała w telewizji w serialu „Prawo i porządek: przestępczość” w odcinku „Icarus”.

W czerwcu 2012 roku wydała swój najnowszy album „Banga”. Album został bardzo pochwalony i zachwycony, ponieważ przedstawiał jej tradycyjny styl łączenia poezji z rockiem. W tym samym roku zapewniła wokal prowadzący tytułową piosenkę albumu „Helen Burns”

Obecnie pracuje nad powieścią kryminalną z siedzibą w Londynie i Göteborgu w Szwecji. Jej głęboko zakorzeniona miłość do kryminałów od najmłodszych lat doprowadziła ją do napisania książki z tego gatunku.

,

Życie osobiste i dziedzictwo

Nawiązała intensywną romantyczną współpracę z Robertem Mapplethorpe. Związek został zarysowany skrajną biedą i walką Mapplethorpe z własną seksualnością.

Związek zakończył się, gdy Mapplethorpe zdał sobie sprawę, że jest homoseksualistą. Choć ich romantyczne skojarzenie się skończyło, pozostali przyjaciółmi aż do śmierci tego ostatniego w 1989 r. Przez cały czas byli partnerami artystycznymi.

Od początku dekady lat siedemdziesiątych była romantycznie związana z klawiszowcem Blues Oyster Cult, Allenem Lanierem. Oddzieliła się od niego w 1979 roku.

Miała romans z Fredem „Sonicem” Smithem, byłym gitarzystą dla zespołu rockowego MC5 Detroit, z którym wyszła za mąż. Para została pobłogosławiona synem Jacksonem. Smith zmarł w 1994 roku.

Drobnostki

Ta amerykańska piosenkarka i autorka tekstów piosenek „Ponieważ noc” poślubiła Freda „Sonica” Scotta. Plotki głosiły, że wyszła za niego tylko dlatego, że nie będzie musiała później zmieniać nazwiska.

Szybkie fakty

Urodziny 30 grudnia 1946 r

Narodowość Amerykański

Słynny: Cytaty Patti Smith Filantropi

Znak słońca: Koziorożec

Znany również jako: Patricia Lee Smith

Urodzony w: Chicago, Illinois, USA

Słynny jako Singer

Rodzina: małżonka / ex-: Fred Sonic Smith (m. 1980–1994) ojciec: Beverly matka: Grant rodzeństwo: Todd dzieci: Jackson Smith, Jesse Smith Miasto: Chicago, Illinois Stan USA: Illinois