Eugene Henri Paul Gauguin, lepiej znany jako Paul Gauguin, był czołowym francuskim artystą ruchu sztuki symbolistycznej z początku XX wieku. Jako postimpresjonistyczny artysta, który był także rzeźbiarzem, grafikiem i pisarzem, zyskał na znaczeniu dopiero po jego śmierci. Jego prace były w dużej mierze nierozpoznane za jego życia. Był znany z eksperymentowania z odważnymi kolorami i przesadnymi proporcjami ciała, co w pewien sposób doprowadziło do syntetycznego stylu sztuki nowoczesnej. Odegrał także ważną rolę w stylu sztuki cloisonnist, który utorował drogę prymitywizmowi. Kiedyś miał dużą rodzinę i pracował jako makler giełdowy, aby ich wspierać. Jednak jego pasja malarska była tak wielka, że porzucił zarówno rodzinę, jak i zawód, aby skupić się na swoich artystycznych tęsknotach. Przez całe życie podróżował i mieszkał w wielu krajach - w późniejszych latach wyjechał na Tahiti, gdzie eksperymentował ze swoim malarstwem, a także rozkoszował się seksualnymi wykorzystywaniami miejscowych dziewcząt. Był kolorową postacią znaną z zamiłowania do niekonwencjonalnego życia. Pił nadmiar i był kompulsywnym kobieciarzem. Jego słabości ostatecznie spowodowały jego upadek i zmarł na syfilis, gdy miał zaledwie 54 lata.
Dzieciństwo i wczesne życie
Urodził się w Paryżu we Francji w Clovis Gauguin i jego żonie Aline Maria Chazal. Jego ojciec był dziennikarzem, podczas gdy jego matka była córką protosocjalistycznej przywódczyni Flory Tristan.
Rodzina wyjechała do Peru w 1850 r. Z powodu panującego klimatu politycznego. Jego ojciec zmarł w podróży, a matka została sama, aby walczyć o siebie i dwoje dzieci.
Mieszkali w Limie z wujem i rodziną Paula przez cztery lata. To tutaj zaczęło rosnąć jego zainteresowanie sztuką; spędzał godziny rysując i malując.
Rodzina wróciła do Francji, gdy Gauguin miał siedem lat. Poszedł do katolickiej szkoły z internatem w La Chapelle-Saint-Mesmin, gdzie spędził trzy lata.
Jako 17-latek był asystentem pilota w marynarce handlowej, a później dołączył do francuskiej marynarki wojennej, gdzie służył przez dwa lata.
Kariera
Wrócił do Paryża w 1871 roku i przy pomocy chłopaka swojej matki znalazł pracę jako makler giełdowy. Stał się odnoszącym sukcesy biznesmenem i prowadził pomyślne życie przez wiele następnych lat.
Zaczął malować jako hobby w 1873 roku. Nawiązał przyjaźń z artystą Pissarro, który przedstawił go innym artystom, głównie impresjonistom. Swoje obrazy prezentował na wystawach w 1881 i 1882 r.
Ożenił się i przeniósł do Danii do 1884 r., Gdzie próbował zarabiać na życie, stając się sprzedawcą plandeki. Jednak przedsięwzięcie to nie powiodło się i jego żona musiała przejąć obowiązki głównego żywiciela rodziny.
Opuścił żonę i dzieci, wrócił do Francji i zaczął malować na pełny etat. Przeprowadził się na Martynikę w 1887 r. Ze swoim przyjacielem artystą Charlesem Lavalem. Tam wyprodukował wiele dzieł, często szacowanych na 10–20.
W końcu rozczarował go impresjonizm i tradycyjne malarstwo europejskie i zaintrygowała go sztuka Afryki i Azji. W tym czasie w Europie sztuka innych kultur była modna i został zaproszony do udziału w wystawie 1889 zorganizowanej przez Les XX.
Jego sztuka ewoluowała w stronę kloisonnizmu po tym, jak wpłynęła na nią sztuka ludowa i japońska, aw 1889 roku wyprodukował swoje najbardziej znane dzieło „Żółty Chrystus”.
Aby uciec od społeczeństwa europejskiego, udał się na Tahiti w Afryce w 1891 r., Gdzie miał również nadzieję odkryć swoją twórczą wolność. Tam namalował „By the Sea” i „Ave Maria” wraz z innymi obrazami przedstawiającymi życie Tahitian.
Wrócił do Francji w 1893 roku i namalował „Dzień Boga” w 1894 roku, w którym przedstawił religię tahitańską. W 1897 roku przeniósł się do Punaauia i namalował „Skąd pochodzimy? Czym jesteśmy? Dokąd jedziemy? ”- uważany za arcydzieło.
Główne dzieła
Jego obraz „Żółty Chrystus”, uważany za kluczowe dzieło symbolizmu, pokazuje ukrzyżowanie Chrystusa w XIX-wiecznej Francji. W tle używał odważnych linii i jasnych kolorów, takich jak czerwony i zielony, w przeciwieństwie do żółtego Chrystusa.
Obraz „Skąd pochodzimy? Czym jesteśmy? Dokąd zmierzamy? ”Dotyczy egzystencjalnych pytań pojawiających się w umysłach ludzi, na które szukają duchowych odpowiedzi. Obraz charakteryzuje się grubymi pociągnięciami pędzla i odważnymi kolorami i jest uważany za postimpresjonistyczny styl pracy.
Życie osobiste i dziedzictwo
Poślubił duńską kobietę Mette Sophie Gad w 1873 roku. W ciągu następnych dziesięciu lat para miała pięcioro dzieci. Jednak małżeństwo nie działało długo, ponieważ nie był w stanie zapewnić wsparcia finansowego ani dbać o wartości rodzinne.
Miał stosunki seksualne z wieloma kobietami i zachorował na syfilis. Miał kilkoro dzieci poprzez swoje liczne kochanki.
Cierpiał także na depresję i nawet raz próbował popełnić samobójstwo. Był także alkoholikiem.
Zmarł na skutek przedawkowania morfiny i zawału serca w 1903 roku, gdy miał 54 lata.
, DreamsDrobnostki
Wpłynął na kilku innych artystów XX wieku, takich jak Henri Matisse, Pablo Picasso, Georges Braque i Andre Derain.
Szybkie fakty
Urodziny 7 czerwca 1848 r
Narodowość Francuski
Słynny: Cytaty Paula GauguinArtists
Zmarł w wieku 54 lat
Znak słońca: Bliźnięta
Znany również jako: Eugène Henri Paul Gauguin
Urodzony w: Paryż
Słynny jako Artysta - Malarstwo, Rzeźba, Ceramika, Grawerowanie
Rodzina: małżonka / ex-: Mette Sophie Gad ojciec: Clovis Gauguin matka: Aline Marie Chazal rodzeństwo: Mari dzieci: Aline, Clovis, Emile, Germaine Chardon, Jean René, Pola Zmarł: 8 maja 1903 r. Miejsce śmierci: Atuona Choroby I niepełnosprawności: Depresja Przyczyna śmierci: Przedawkowanie narkotyków Miasto: Paryż
