Paul Signac był francuskim neoimpresjonistycznym malarzem, który wraz z Georges Seurat odegrał znaczącą rolę w rozwoju stylu pointillist. Wszechstronny artysta, pozostawił po sobie olejki, akwarele, akwaforty, litografie oraz puentylizm piórem i atramentem, z których najpopularniejsze to „Jadalnia”, „Kobieta w studni”, „Wreckers” i „ Port w Rotterdamie ”. Urodził się w rodzinie odnoszących sukcesy kupców, miał wygodne dzieciństwo, podczas którego zainteresował się rysunkiem i malarstwem. Chciał kontynuować sztukę jako karierę, ale zamiast tego nalegał, aby studiować architekturę za namową rodziny. W czasie wolnym kontynuował malowanie jako student. Jednak po uczestnictwie w wystawie prac Moneta Signac zdał sobie sprawę, że to jego powołanie do zostania artystą i porzucił studia. Brał lekcje u artysty Emile Bin i rozpoczął karierę jako malarz. Spotkanie z artystą Georgesem Seuratem okazało się ważnym punktem zwrotnym w życiu młodego człowieka. Obaj artyści rozpoczęli współpracę i opracowali metodę, którą nazwano Dywizjonizmem lub Puentylizmem. Kontynuując współpracę artystyczną, Signac i Seurat połączyli siły z innymi artystami, takimi jak Albert Dubois-Pillet i Odilon Redon, aby założyć Société des Artistes Indépendants.
Dzieciństwo i wczesne życie
Paul Signac urodził się w Paryżu 11 listopada 1863 roku u Julesa Jean-Baptiste Signaca, producenta uprzęży i siodeł, oraz jego żony Héloïse Anaïs-Eugénie (Deudon) Signac.
Jako młody chłopak zainteresował się malarstwem i chciał kontynuować karierę artystyczną. Jednak jego rodzice chcieli, aby studiował architekturę, a on niechętnie poddał się ich życzeniom.
Wciąż interesował się malarstwem, odwiedzał wystawy znanych artystów, które go inspirowały. Po obejrzeniu wystawy prac Claude'a Moneta zdał sobie sprawę, że powołaniem jego życia było zostać malarzem, a mimo to zrezygnował ze studiów pomimo protestów swojej rodziny.
Kariera
Po ukończeniu college'u zaczął brać lekcje u artysty Emile Bin i zaczął poważnie malować. Jego pierwszy obraz pochodzi z 1881 roku. We wczesnych latach malarza koncentrował się na malowaniu pejzaży Paryża, kolorowych obrazów malowanych na zewnątrz. Jego wczesne prace odzwierciedlały wpływ Moneta, Sisleya i innych impresjonistów.
Jako młody człowiek zafascynował się także żeglarstwem i żeglował wzdłuż wybrzeży Europy, malując pejzaże, które napotkał. W późniejszych latach wykonał także wiele obrazów francuskich miast portowych.
Rok 1884 był dla niego bardzo ważny. Poznał wybitnych artystów Claude'a Moneta i Georgesa Seurata, a następnie nawiązał długoterminową współpracę i przyjaźń z tym ostatnim. W latach 80. XIX wieku zaprzyjaźnił się także z postimpresjonistycznym artystą Vincentem van Goghem.
Paul Signac i Georges Seurat wraz z takimi jak Albert Dubois-Pillet i Odilon Redon założyli Société des Artistes Indépendants (Towarzystwo Niezależnych Artystów), Salon des Indépendants w 1884 roku. Signac pokazał swoje prace na ostatniej wystawie impresjonistów w 1886 roku prace Edgara Degas, Paula Gauguina, Camille Pissarro i Seurata.
Z całego serca wspierał Seurata i bardzo podziwiał jego dzieła. Pod kierunkiem Seurata Signac znacznie rozwinął swój styl sztuki i porzucił krótkie pociągnięcia impresjonizmu, aby eksperymentować z naukowo zestawionymi małymi kropkami czystego koloru.
Współpraca Signac i Seurat doprowadziła do rozwoju stylu Puentylizmu. Technika wywodząca się z impresjonizmu została opracowana w 1886 roku i koncentrowała się na specyficznym stylu pędzla stosowanym do nakładania farby w małych kropkach czystego koloru. Styl Puentylizmu kontrastuje z tradycyjnymi metodami mieszania pigmentów na palecie.
Technika dywizjonizmu również używała stylu podobnego do puentylizmu, aby tworzyć obrazy, choć z większymi pociągnięciami pędzla przypominającymi sześcian. Najważniejsze obrazy Signaca w stylu dywizjonistycznym to „Jadalnia” (1886–1887) i jego portret Félix Fénéon (1890).
Jego kariera rozwijała się w latach 90. XIX wieku. Wraz z otwarciem Neoimpresjonistycznego Butiku w 1893 roku, miał okazję zaprezentować kilka swoich akwareli. Dużo podróżował i wystawiał w Paryżu, Brukseli, Prowansji, Berlinie, Hamburgu, Hadze, Wenecji i gdzie indziej pod koniec lat 90. XIX wieku i na początku XX wieku.
Skoncentrował się również na pisaniu od lat 90. XIX wieku i opublikował „D'Eugéne Delacroix au néo-impressionnisme”, którego fragmenty ukazały się już w czasopismach francuskich i niemieckich.
Był zaangażowany w radykalną politykę i przyłączył się do ruchu anarchistycznego jak wielu artystów swojego pokolenia. Uważa się, że jego czarno-biała litografia zatytułowana „Wraki” nawiązuje do jego pragnienia zniszczenia starszych sposobów życia w celu stworzenia lepszych warunków społecznych.
W dalszej części kariery jego twórczość znacznie spadła, choć nadal był bardzo cenionym starszym artystą. Mentor kilku młodszych malarzy, w tym Henri Matisse. Został także kolekcjonerem dzieł sztuki i nabył kolekcję około 250 dzieł.
Główne dzieła
Paul Signac wraz ze swoim wieloletnim przyjacielem Georgesem Seuratem był jednym z założycieli Société des Artistes Indépendants. Stowarzyszenie powstało w celu umożliwienia artystom zaprezentowania swoich prac opinii publicznej z całkowitą swobodą bez ingerencji jury rekrutacyjnego. Coroczne wystawy społeczeństwa wyznaczają trendy w sztuce początku XX wieku.
Życie osobiste i dziedzictwo
Paul Signac ożenił się z Berthe Roblès 7 listopada 1892 roku. Para rozdzieliła się później, ale nigdy się nie rozwiedli i pozostali przyjaciółmi.
Nawiązał związek z Jeanne Selmersheim-Desgrange, która urodziła ich córkę Ginette w 1913 roku. Po latach adoptował swoją wcześniej nieślubną córkę w 1927 roku.
Zmarł na posocznicę 15 sierpnia 1935 r. W wieku 71 lat.
Szybkie fakty
Urodziny 11 listopada 1863 r
Narodowość Francuski
Słynny: ArtistsFrench Men
Zmarł w wieku 71 lat
Znak słońca: Skorpion
Urodzony w: Paryż
Słynny jako Malarz
