Imię Paula Taylora jest synonimem „nowoczesnej choreografii” w Ameryce. Uważany za czołowego choreografa XX wieku, Taylor jest jednym z ostatnich aktywnych członków drugiej grupy amerykańskich artystów tańca. Jego radykalne choreografie koncentrowały się na tematach romantycznych, seksualnych i komicznych. Jest znany jako człowiek, który uruchomił szereg talentów tanecznych. Niektóre z jego słynnych choreografii uderzyły w „złoto” i były hitami dla publiczności, a czasami wysyłały widownię z amokiem do wyjścia. Jego szeroki repertuar choreografii obejmuje „Esplanade”, „Aureole”, „3 Epitaphs”, „Scudorama” i „Speaking in Tongues”, żeby wymienić tylko kilka. Miał również zaszczyt współpracować z wieloma artystami, w tym Gene Moore, John Rawlings, Santo Loquasto, Thomas Skelton, Jasper Johns i Matthew Diamond. Zdobył wiele wyróżnień i nagród, takich jak Emmy Award i National Medal of Arts. Pomimo wielu negatywnych uwag krytykujących jego prace, pozostał jednym z najbardziej nieugiętych i najodważniejszych choreografów, którzy wykorzystali na scenie szeroki zakres tematów i do tej pory jest uważany za ikonę amerykańskiego tańca.
Dzieciństwo i wczesne życie
Paul Taylor urodził się 29 lipca 1930 r. W Pittsburghu w Pensylwanii w okresie „wielkiego kryzysu” w Stanach Zjednoczonych. Wychował się w Waszyngtonie
W latach czterdziestych studiował na Uniwersytecie Syracuse, gdzie był pływakiem i malował. Podczas pobytu na uniwersytecie przeczytał kilka książek o tańcu i natychmiast zgłosił się do Juilliard School.
Uzyskał tytuł licencjata ukończył taniec w Juilliard w 1953 roku i miał okazję trenować pod legendą Martha Hill. W następnym roku założył własną grupę tancerzy i zaczął składać pierwsze utwory taneczne.
Kariera
Dołączył do Martha Graham Dance Company w 1955 roku jako solista, podczas gdy kontynuował nauczanie i mentoring swojej grupy. W następnym roku choreografował swój pierwszy utwór komediowy, który stał się wielkim przebojem pod tytułem „3 Epitaphs”.
W 1959 roku został zaproszony przez Balanchine jako gościnny artysta w New York City Ballet. Wystąpił ze swoją trupą po raz pierwszy w następnym roku w Europie.
W 1962 r. Oczarował miłośników tańca choreografią „Aureole”, która była nakręcona do muzyki współczesnej.
W 1963 roku choreografował „Scudorama”, który był utworem „apokaliptycznym” i uważany był za pierwszy z jego „ciemnych” utworów w przeciwieństwie do „Aureola”, który był „słoneczny”. Dwa lata później odbył tournée po całej Ameryce Południowej w ramach Międzynarodowego Programu Wymiany Kulturalnej Departamentu Stanu USA.
Strzelił zarówno do sławy, jak i rozgłosu po debiucie na scenie jednego z jego najodważniejszych choreografii „Big Bertha”. Choreografia koncentrowała się na temacie „kazirodztwa”, który przeraził i zaskoczył różnych odbiorców.
W 1971 roku choreografował utwór „The Book of Beasts”. Trzy lata później wycofał się z występów i postanowił skupić się bardziej na swoich produkcjach tanecznych ze swoją trupą.
W 1975 roku stworzył klasyczną „Esplanade”, która do tej pory pozostaje jego arcydziełem tańca. W następnym roku zbadał prawdziwą naturę ludzi pod wyrafinowaną maską w kompleksie „Królestwo klanów”.
W latach 1977–1980 choreografował wiele cenionych utworów, w tym „Afrodyzjamanię”, „Airs”, „Nightshade” i „Le Sacre de Printemps”. W tym okresie koncertował również w ZSRR i pojawił się w amerykańskiej sieci telewizji publicznej.
W 1985 roku choreografował „Last Look”, a trzy lata później skupił się na tematach gwałtu małżeńskiego i hipokryzji w „Speaking in Tongues”.
Zaaranżował kolejny utwór taneczny zatytułowany „Firma B”, który miał swoją premierę w 1991 roku. Siedem lat później skupił się na tym, jak ludzie słabo dostosowywali się do autorytetu w porywającej produkcji, „The Word”.
W nowym tysiącleciu potępił amerykański „imperializm” w utworach „Banquet of Vultures” i przedstawił temat „feminizmu” w „Dream Girls”. Nawiązał także do ciężkich tematów do „Umiłowanego Renegata”, dzieła, które zostało bardzo docenione.
Od 2009 do 2011 roku koncentrował się na bardzo znaczącym, ale nowoczesnym, palącym temacie - niewierności. Poruszał ten temat w dwóch swoich ważnych dziełach, „Krótkich spotkaniach” i „Niezangażowanych”.
Główne dzieła
W 1962 roku stworzył jeden z najsłynniejszych utworów tanecznych „Aureole”, co było jego pierwszym dużym sukcesem. Swój pionierski współczesny ruch ustawił na współczesną partyturę, ale na muzykę skomponowaną 200 lat wcześniej. Ta choreografia stała się natychmiastową klasyką, a znacznie później została wykorzystana do produkcji baletowych przez Paris Opera Ballet i Royal Danish Ballet.
Nagrody i osiągnięcia
Otrzymał 3 stypendia Guggenheima oraz szereg doktoratów honoris causa i sztuk pięknych.
W 1969 r. Został rycerzem francuskim jako „Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres”.
W 1989 roku był jednym z niewielu wybranych członków American Academy i Institute of Arts and Letters.
Zdobył nagrodę Emmy za „Mówienie językami”, wyprodukowane przez WNET / New York.
W 1992 roku otrzymał wyróżnienia Kennedy Center.
W 1995 roku otrzymał nagrodę Algur H. Meadows za „Excellence in the Arts”.
Został przedstawiony „Legionowi d'Honneur” za „wyjątkowy wkład w kulturę francuską” w 2000 roku.
Życie osobiste i dziedzictwo
Założył „Paul Taylor Dance Company” w 1954 r., Który jest uważany za jeden z najważniejszych instytutów tanecznych XX wieku. Firma występowała w ponad 500 miastach w 62 krajach.
Ściśle współpracował z innymi tancerzami / choreografami, w tym Martą Graham, Laurą Dean, Danem Wagonerem, Elizabeth Keen, Senta Driver i Lila York.
Założono „Paul Taylor Dance Foundation”, aby promować filmy Taylora wśród jak największej liczby odbiorców na całym świecie.
W 1993 roku założył „Taylor 2”, co wciąż przenosi arcydzieła choreografa do mniejszych miejsc na całym świecie. „Taylor 2” uczy również swojego stylu tańca na wielu placówkach edukacyjnych i spotkaniach społecznych.
Drobnostki
Ta licencjonowana choreografia tego słynnego choreografa, „Aureole”, jest wykonywana przez prawie 75 instytucji tanecznych na całym świecie.
Szybkie fakty
Urodziny 29 lipca 1930 r
Narodowość Amerykański
Słynny: ateiści
Znak słońca: Lew
Urodzony w: Pittsburgh
Słynny jako Jeden z czołowych amerykańskich choreografów XX wieku
Rodzina: małżonka / ex-: Stefanie Stan USA: Pensylwania Miasto: Pittsburgh, Pensylwania Założyciel / Współzałożyciel: Paul Taylor Dance Company Więcej faktów edukacja: BA American Studies, Yale University (1970), Syracuse University, nagrody: 1992 - Emmy Award za mówienie językami 1993 - Narodowy medal sztuki - Nagroda gubernatora stanu Nowy Jork - Nagroda honorowa burmistrza miasta Nowy Jork za sztukę i kulturę 1992 - Nagroda Primetime Emmy za wybitną choreografię
