Peter Jackson jest najbardziej znany jako reżyser filmowej adaptacji „Władcy pierścieni” JRR Tolkiena
Film-Teatr Osobowości

Peter Jackson jest najbardziej znany jako reżyser filmowej adaptacji „Władcy pierścieni” JRR Tolkiena

Dla miłośników kina i miłośników kina Peter Jackson jest prawdziwym „King Kongiem” twórców filmowych. Jest reżyserem znanych na całym świecie filmów, takich jak trylogia „Władca pierścieni”, trylogia „Hobbit” i „King Kong”. Błąd filmowania ukąsił Jacksona, gdy był bardzo młody. Zainspirowany klasycznym kinem, aspirował do zostania filmowcem. W wieku 12 lat podjął pierwszą próbę tego samego, robiąc remake „King Kong”. Stał się profesjonalistą w 1987 r. Wraz z wydaniem swojego debiutanckiego przedsięwzięcia „Bad Taste”. Wkrótce zyskał kultowy status wśród swoich fanów dzięki swoim niskobudżetowym filmom z rozpryskami. Zafascynowany nowatorskimi pomysłami i futurystycznym myśleniem, zyskał dużą sławę i uznanie dla „Niebiańskich stworzeń”. Był to jednak dopiero początek długiej spuścizny! Potem pracował nad filmową adaptacją „Władcy pierścieni” JRR Tolkiena, która stworzyła historię. Jego dziecięce marzenie o remake'u „King Konga” zrealizowane w 2005 roku. Oprócz reżyserii, założył także kapelusz scenarzysty i producenta swoich filmów. Brał także udział w wielu dziełach charytatywnych.

Dzieciństwo i wczesne życie

Peter Jackson urodził się dla imigrantów z Anglii - Joan i Williama Jacksona. Podczas gdy jego matka była robotnikiem i gospodynią domową, jego ojciec był pracownikiem ds. Płac.

Od najmłodszych lat jest mocno związany z filmami i twórczością filmową. Zapalony miłośnik kina, jako dziecko zaczął kręcić filmy krótkometrażowe.

Filmy takie jak „King Kong”, „Kasyna”, „Goodfellas” i „Waterloo” zainspirowały go jako dziecko.

Od czasu obejrzenia „King Konga” od dawna dążył do remake'u tego samego. W wieku 12 lat podjął taką samą próbę, używając marionetki.

Do jego najbardziej imponujących filmów w tej fazie należał nagrodzony nagrodą specjalną film krótkometrażowy „Dwarf Patrol”. W nim najpierw zastosował efekty specjalne, które później stały się kluczową cechą większości jego filmów.

Zdobył formalne wykształcenie w Kapiti College, ale porzucił to samo, gdy miał szesnaście lat, aby kontynuować swoje hobby filmowe.

Kariera

Jego pierwsze zawodowe powołanie było jako litograf fotograficzny w lokalnej gazecie. Pracował w profilu przez około siedem lat.

W krótkim czasie zaoszczędził wystarczająco dużo pieniędzy, aby kupić najnowocześniejszy aparat. Zatrudnił jeden dzień wolny od pracy, aby rozpocząć kręcenie własnego filmu.

To, co zasadniczo zaczęło się od krótkiego filmu, ostatecznie przekształciło się w pełnoprawny 90-minutowy film komediowy Zły smak. Cztery lata później i finansowanie z Nowej Zelandii Komisji Filmowej „Bad Taste” został wydany w 1987 roku na festiwalu filmowym w Cannes.

Po swojej debiutanckiej pracy zaczął pracować nad scenariuszami filmowymi wraz z uznanymi nazwiskami z branży filmowej.

„Meet The Feebles” było jego kolejnym przedsięwzięciem wydanym w 1989 roku. Komedia muzyczna to czarna satyryczna potrawa, która pierwotnie miała być krótkometrażowym filmem telewizyjnym. Był to także pierwszy film z zespołem efektów specjalnych Richard Taylor i Tania Rodger.

Poszerzając gatunek filmowy, w 1992 roku wyszedł z komedią grozy zatytułowaną „Braindead”. Film zyskał status kultowego i stał się punktem zwrotnym wśród filmów o rozpryski. Wykorzystała szerokie zastosowanie efektów specjalnych i makabrycznego makijażu.

Zmienił swój styl, przebieg i leczenie dzięki wydanemu w 1994 r. Filmowi „Niebiańskie stworzenie”. Na podstawie wydarzeń z prawdziwego życia, film był pełen obaw aż do premiery. Jednak wypadło to wyjątkowo dobrze i odniosło sukces, ciesząc się dużym uznaniem krytyków i zaliczając się do pierwszej dziesiątki filmów roku.

Po ogromnym sukcesie „Niebiańskich stworzeń” współpracował z Costa Botesem, aby stworzyć mockumentary „Forgotten Silver”. Stworzony dla telewizji utwór wywołał oburzenie wśród ludzi, którzy byli zirytowani odkryciem, że Colin McKenzie, na którym oparty był serial, nigdy nie istniał.

Po ustaleniu nazwiska i reputacji otrzymał oferty z Hollywood. Jego pierwszym dużym budżetowym hollywoodzkim filmem było „Przerażenie”, które ukazało się w 1996 roku. Film, w przeciwieństwie do swoich poprzedników, nie spodobał się krytykom.

Spadek wykresu był kontynuowany, gdy jego próba remake'u King Konga została odrzucona przez Universal Studiosdue do „Mighty Joe Young” i „Godzilla” będących w fazie produkcji.

Dopiero po odrzuceniu jego wysiłków związanych z przeróbką King Konga zwrócił uwagę na JRR Tolkiena i jego dzieła. Po wielu chaosach i zamieszaniu związanych z realizacją trylogii, kontynuacji lub pojedynczego filmu z tej serii, podpisał umowę z New Line Cinema, która zgodziła się na trylogię.

Rozpoczął opowiadanie od scenariusza trylogii w 1997 roku. Dwa lata później rozpoczęły się zdjęcia do serii Władca Pierścieni. Co ciekawe, zdjęcia do wszystkich trzech części zostały wykonane za jednym razem od 1999 r. Do grudnia 2000 r.

Pamiętając o tle autorstwa Tolkiena, wybrano bogate estetycznie i zróżnicowane geograficznie krajobrazy. Pierwsza odsłona „Drużyna pierścienia” została wydana w 2001 roku, ciesząc się dużym uznaniem krytyki i komercji. Zdobył cztery z trzynastu nominacji do Oscara.

Druga część trylogii zatytułowana „Dwie wieże” została wydana w 2002 roku. Film odniósł ogromny sukces i zdobył podobne uznanie krytyczne i komercyjne, jak jego prekursor.

Ostatni i ostatni film z serii ukazał się w 2003 roku zatytułowany „Powrót króla”. Kolekcja kasowa przekraczająca miliard dolarów stała się najbardziej dochodowym filmem wszechczasów. Film odniósł sukces podczas rozdania Oscarów, zdobywając wszystkie 11 nominacji.

W końcu w 2005 r. Zrealizował swoje marzenie z dzieciństwa i powód, dla którego postanowił zająć się reżyserią filmu, opracowując remake klasycznego filmu z 1933 r. „King Kong”. Film odniósł ogromny sukces i wkrótce został wpisany do 50 najlepiej sprzedających się filmów roku. Co więcej, zdobył cztery zwycięstwa w rozdaniu Oscarów.

W 2009 roku opracował adaptację bestsellera Alice Sebold, „The Lovely Bones”. Opierał się na tematach fantasy i morderstwa i miał pewne podobieństwa do jego wcześniejszej pracy „Niebiańskie stworzenia”.

Był jednym z producentów filmu Stevena Spielberga „Przygody Tintina”. We wcześniejszych czasach podwoił się nawet ze Spielbergiem jako jego dyrektorem. Film odniósł duży sukces w kasie.

Jego zaangażowanie w serial Hobbit budzi kontrowersje od czasu jego ewolucji. Początkowo był zaangażowany jako pisarz i producent wykonawczy, ale później został dyrektorem po tym, jak Guillerodel Toro zrezygnował z tego samego.

W 2012 roku ogłoszono, że seria Hobbit, która początkowo była przeznaczona na dwumiejscową część, zostanie przekształcona w trylogię. Fabuła filmu poszerzy historię Hobbita, wykorzystując materiał z dodatków Władcy Pierścieni.

Nagrody i osiągnięcia

Jego długa lista przykładowych prac do tej pory została nagrodzona wieloma prestiżowymi nagrodami i wyróżnieniami, w tym trzema nagrodami Akademii, trzema nagrodami Australian Film Institute Awards, czterema nagrodami British Academy Film Awards i jedną nagrodą Golden Globe.

Inne nagrody, które otrzymał, to jedna nagroda Critics Choice Award, jedna nagroda Guild of America dla reżysera, trzy nowozelandzkie nagrody filmowe i telewizyjne, jedna nagroda Guild of America dla producenta i cztery nagrody Saturn.

W 2002 r. Został towarzyszem nowozelandzkiego Orderu Zasługi.

Później w 2010 roku został awansowany do stopnia rycerza towarzysza nowozelandzkiego Orderu Zasługi za wybitny wkład w filmy.

W 2012 r. Otrzymał najwyższy honor Nowej Zelandii, ponieważ został powołany do Zakonu Nowej Zelandii.

Życie osobiste i dziedzictwo

Związał węzeł małżeński z Franem Walshem, pisarzem z zawodu. Obaj po raz pierwszy spotkali się podczas wspólnej pracy nad scenariuszami filmowymi w początkowej fazie.

W czasach swojej świetności Walsh okazał się dla niego idealnym partnerem zarówno osobiście, jak i profesjonalnie, pomagając mu we wszystkich jego staraniach.

Para została pobłogosławiona dwójką dzieci Billy, który urodził się w 1995 roku, a Katie w 1996 roku.Jego żona i dwoje dzieci mają udział w powierzchni ekranowej w różnych filmach wyreżyserowanych przez niego.

Brał udział w wielu filantropijnych działaniach, od darowizny na akcentowanie badań nad komórkami macierzystymi, wkład w fundusz obronny, po ratowanie kościoła w Wellington przed wyburzeniem i nie tylko.

Jako entuzjasta lotnictwa z I wojny światowej, jest prezesem 14-18 Aviation Heritage Trust i jest właścicielem firmy zajmującej się renowacją i produkcją samolotów, The Vintage Aviator, która jest dedykowana samolotom myśliwskim z okresu I wojny światowej i II wojny światowej

Drobnostki

Uważa się, że ten znakomity reżyser-producent sławy Władcy Pierścieni użył jednej pary butów i dwóch koszulek podczas całego kręcenia pierwszej części trylogii.

Szybkie fakty

Urodziny 31 października 1961 r

Narodowość Nowozelandczyk

Znak słońca: Skorpion

Znany również jako: Sir Peter Robert Jackson

Urodzony w: Pukerua Bay, Nowa Zelandia

Słynny jako Reżyser filmowy, producent i scenarzysta

Rodzina: małżonka / ex-: Fran Walsh (1987 - obecnie) ojciec: William (Bill) Jackson matka: Joan (ur. Ruck) dzieci: Billy Jackson, Katie Jackson