Richard Alan Meier jest amerykańskim architektem, którego dzieło znane jest z geometrycznych wzorów, bogatych ekspozycji przestrzennych z naciskiem na światło i dominacji użycia białego koloru, który nadaje budynkom nieskazitelny wygląd. Jego prace są przykładem jego odmian i udoskonaleń zasad klasycznej architektury modernistycznej. Białe rzeźbiarskie dzieła, które stworzył, zapoczątkowały nowy język wzorów w latach 80. Jest wybitną postacią „New York Five”, grupy pięciu architektów Nowego Jorku, w tym Charlesa Gwathmeya, Johna Hejduka, Petera Eisenmana i Michaela Gravesa. Jednym z jego wcześniejszych dzieł, które zyskały uznanie krytyków, był „Dom Smitha” w Darien, Connecticut, a później zwrócił uwagę na spektakularne dzieło „Douglas House”. Jego sukcesy w budowaniu prywatnych rezydencji przyniosły mu kilka zleceń, takich jak „Muzeum Sztuki Dekoracyjnej” we Frankfurcie w Niemczech; „Muzeum Sztuki Współczesnej” w Barcelonie, Hiszpania; „Atheneum” w New Harmony, Indiana, USA i „Getty Center” w Los Angeles, Kalifornia. Otrzymał wiele nagród od różnych stowarzyszeń architektonicznych, w tym wiele od „American Institutes of Architects” (AIA).
Dzieciństwo i wczesne życie
Urodził się 12 października 1934 r. W Newark w stanie New Jersey w żydowskiej rodzinie Jerome Meiera i Carolyn Kaltenbacher jako najstarszy z ich trzech synów.
Architekt i teoretyk Peter Eisenman jest jego drugim kuzynem, który jest również członkiem „New York Five”.
Wychował się w pobliskim podmiejskim miasteczku Maplewood, gdzie studiował w „Columbia High School”.
W 1957 roku ukończył studia licencjackie z architektury na Uniwersytecie Cornell w Ithaca w Nowym Jorku, a następnie koncertował w wielu krajach, w tym w Niemczech, Włoszech, Francji, Grecji, Danii i Izraelu w poszukiwaniu rozwijającej się sieci z innymi architektami.
Kariera
W 1959 r. Podczas podróży po Europie próbował znaleźć pracę w biurze swojej wczesnej inspiracji Le Corbusiera, znanego szwajcarsko-francuskiego architekta, a także spotkał się z Corbusierem w Paryżu, ale ponieważ Corbusier nie zatrudnił żadnego Amerykanina, został odrzucony.
Wrócił do Nowego Jorku i dołączył do Skidmore, Owings i Merrill w 1959 roku, gdzie pracował przez pewien czas. Następnie przez trzy lata pracował z Marcelem Breuerem, wykształconym w Bauhaus modernistycznym architektem, który był protegowanym i byłym partnerem Waltera Gropiusa.
Podczas gdy pracował jako architekt w ciągu dnia, nocą zagłębiał się w abstrakcyjne obrazy ekspresjonistyczne. Dzielił też studio z malarzem Frankiem Stellą, jednym z jego bliskich przyjaciół. Później jednak musiał poświęcić więcej czasu architekturze i od czasu do czasu mógł pracować nad kolażami.
W 1963 roku założył własne biuro w Nowym Jorku. Zaczął także nauczać w „Cooper Union”, które kontynuował do 1973 r. Pozostał także krytykiem odwiedzającym w wielu instytucjach.
Dwa jego wcześniejsze prace, które zyskały mu uznanie krytyków i znaczną uwagę, to „Smith House” (1965–67) w Darien, Connecticut i „Douglas House” w Harbor Springs, Michigan (1971–73). Podczas gdy ten pierwszy jest pierwszym białym budynkiem, ten drugi jest kwintesencją jego stylu pracy.
Jego interakcje z grupą „Konferencja architektów na rzecz badania środowiska” (CASE), które obejmowały dyskusje o swoich pracach, zaowocowały książką „Pięciu architektów” w 1972 roku. Zawierała ona prace Michaela Gravesa, Petera Eisenmana, Charlesa Gwathmeya , Richard Meier i John Hejduk. Później tego samego roku został uznany za członka modernistycznej grupy architektów „New York Five”, która obejmowała ten sam zestaw architektów.
Oprócz projektów kilku rezydencji jego wczesne prace, takie jak „The Atheneum” (1979) w New Harmony, Indiana; „High Museum of Art” (1983) w Atlancie w stanie Georgia oraz „Museum für angewandte Kunst” (1985) we Frankfurcie w Niemczech również przyniosły mu wiele uznania.
Gdy zyskał większą popularność, z biegiem lat zaczął otrzymywać szereg prowizji. Należą do nich muzea, urzędy miasta, budynki edukacyjne, hotele, biblioteki, obiekty kultury, prywatne rezydencje, kompleksy badań przemysłowych i biura rządowe.
„Richard Meier i partnerzy” jest dziś znaną marką w dziedzinie architektury i od ponad pięciu dekad z powodzeniem realizuje szereg zleceń zarówno z sektora prywatnego, jak i publicznego. Partnerami firmy kierowanej przez Richarda Meiera są James R. Crawford, Dukho Yeon, Michael Palladino, Vivian Lee, Reynolds Logan i Bernhard Karpf. Ma biura w Nowym Jorku i Los Angeles.
Niektóre z jego godnych uwagi dzieł w latach 90. to „Muzeum Sztuki Współczesnej w Barcelonie” (1995) w Hiszpanii; „City Hall and Central Library” (1995) w Hadze, Holandia; „Paley Center for Media” (1996) w Beverly Hills, Kalifornia; „Getty Center (1997) w Los Angeles w Kalifornii i„ White Plaza ”(1998) w Bazylei w Szwajcarii.
W 1992 r. Rząd Francji nadał mu zaszczytny „dowódca sztuki i listów”.
Nadal realizował niezwykłe projekty architektoniczne w XXI wieku, w których dostarczył niektóre ze swoich doskonałych dzieł. Należą do nich „West Village” (2002) na Manhattanie; Kościół Jubileuszowy (2003) w Rzymie; „City Tower” (2004-07) w Pradze, Republika Czeska; „San Jose City Hall” (2004-07) w San Jose w Kalifornii i „Weill Hall” (2008) w Ithaca w Nowym Jorku.
Niektóre z jego bieżących projektów to kompleks hotelowy w Jesolo we Włoszech; projekty mieszkaniowe w Bodrum, Turcja; dwie wieże mieszkalne w Tokio, Japonia; wieża mieszkalna w Tel Awiwie w Izraelu; Biura w Rio de Janeiro w Brazylii i ośrodek w Korei Południowej.
Jest członkiem „rady powierniczej” kilku instytutów i organizacji, w tym „Cooper-Hewitt Museum”, „American Academy of Arts and Letters” i „American Academy” w Rzymie.
Jest członkiem „rady dyrektorów” wielu prestiżowych akademii i instytutów sztuki i architektury. Należą do nich „American Academy of Arts & Sciences”, „American Academy and Institute of Arts and Letters”, „International Institute of Architects”, „Cornell University Alumni Council”, „French Academy of Architecture” i „Belgian Royal Academy of Art” .
Jest laureatem wielu honorowych stopni naukowych, w tym instytutów i uniwersytetów, takich jak „Pratt Institute”, „North Carolina State University”, „University of Naples”, „University of Bucharest” i „The New School for Social Research”.
Meier jest członkiem „American Institute of Architects” i honorowym członkiem „Royal Institute of British Architects”, „Bund Deutscher Achitekten” i „Royal Incorporation of Scottish Architects”.
Główne dzieła
Jego głównym dziełem pozostaje „Getty Center” w Los Angeles, w którym był zaangażowany przez ponad dekadę od 1985 do 1997 roku. Kompleks wielofunkcyjny składa się z sześciu głównych budynków, w tym „Getty Center for the History of the Arts and the Humanities”, „Getty Conservation Institute”, galerie publiczne i prywatne gabinety. Projekt dał mu możliwość zagłębiania się w przeciwstawne sfery prywatne i publiczne jednocześnie, zachowując równowagę między nimi.
Efekty światła najlepiej zbadał w „Getty Center”, które zostało zbudowane z trawertynu w kolorze miodu i znajduje się na wzgórzach Los Angeles. Projekty tego związku odzwierciedlają skłonność do architektury klasycznej. Dziś stał się jednym z najpopularniejszych miejsc turystycznych w Los Angeles.
Nagrody i osiągnięcia
Za wybitne prace zdobył Złoty Medal „Królewskiego Instytutu Architektów Brytyjskich”, a także „Amerykańskiego Instytutu Architektów”.
Otrzymał także „Praemium Imperiale” od „Japan Art Association”.
Nagrodę Pritzkera otrzymał w 1984 r.
W 2013 roku otrzymał nagrodę A + Lifetime Achievement Award
W 2010 r. Cornell założył nową profesurę im. Meiera.
Życie osobiste i dziedzictwo
Richard Meier ożenił się z architektem Katherine Gormley, ale para rozwiodła się później.
Para miała dwoje dzieci - Ana Meier i Joseph Meier.
Szybkie fakty
Urodziny 12 października 1934 r
Narodowość Amerykański
Słynny: amerykański Uniwersytet MenCornell
Znak słońca: Libra
Urodzony w: Newark, New Jersey, U.S.
Słynny jako Architekt i artysta abstrakcyjny
Rodzina: małżonka / ex-: Katherine Gormley ojciec: Jerome Meier matka: Carolyn Kaltenbache dzieci: Ana Meier, Joseph Meier Stan USA: New Jersey Więcej faktów edukacja: 1957 - nagrody Cornell University: Nagroda Pritzkera (1984) Złoty medal AIA (1997)
