Steve Earle to jedna z najbardziej rozpoznawalnych nazwisk w amerykańskim przemyśle muzycznym. Z ponad trzydziestoletnim doświadczeniem w muzyce jest dziś wiodącym muzykiem w kraju i protegowanym legendarnych autorów tekstów Townes Van Zandt i Guy Clark. Popularyzował gatunek muzyki ludowej i country i zainicjował ruch neo-tradycjonalistyczny w muzyce country. Co ciekawe, Steve Earle nigdy całkowicie nie przestrzegał zasad muzyki country i rockowej, a zamiast tego wyszedł z muzyki, która przebiła się przez główny nurt obu gatunków. Co ciekawe, z powodzeniem wywarł kult od fanów muzyki country i rockowej. Początek kariery muzycznej Earla rozpoczął się w 1982 roku jako autor tekstów w Nashville. W tym czasie wydał swoją pierwszą EPkę. Jego pierwszy debiutancki album został wydany jako „Guitar Town” w 1986 roku. Choć narkotyki i problemy osobiste wykoleiły jego karierę na jakiś czas, wrócił z ożywieniem i entuzjazmem. Do tej pory ma na swoim koncie czternaście albumów studyjnych, czternaście nominacji do nagrody Grammy i trzy nagrody Grammy. Jego piosenki zostały nagrane przez takich artystów jak Travis Tritt, Vince Gill, Shawn Colvin i Emmylou Harris. Oprócz muzyki pojawił się w filmach i telewizji, napisał powieść, sztukę i książkę opowiadań.
Dzieciństwo i wczesne życie
Steve Earle urodził się dla Jacka i Barbary Thomas Earle w Fort Monroe w stanie Wirginia. Jego ojciec był z zawodu kontrolerem ruchu lotniczego. Miał czworo rodzeństwa.
Większość dorastających lat spędził w San Antonio w Teksasie. Muzycznie skłonny od najmłodszych lat, po raz pierwszy zaczął grać na gitarze w wieku 11 lat. W ciągu dwóch lat opanował urządzenie strunowe, zajmując trzecie miejsce na szkolnym konkursie.
Zainspirowany legendarnymi muzykami folk-rockowymi Townes Van Zandt, Guy Clark i Woody Guthrie, porzucił szkołę w wieku 16 lat i przeprowadził się do Houston ze swoim wujem, który był także muzykiem. To właśnie w Houston w końcu poznał swojego idola , Van Zandt, który stał się jego wzorem do naśladowania.
,Kariera
W 1974 r. Przeprowadził się do Nashville w Tennessee. W ciągu dnia podejmował różne dziwne prace, by przeżyć, podczas gdy w nocy poświęcił swój czas na odtwarzanie muzyki. Pisał nawet piosenki i grał na gitarze basowej w albumie Guya Clarka „Old No 1”.
W 1975 roku pojawił się w filmie „Heartworn Highways”. Znalazł nawet zatrudnienie jako autor piosenek dla wydawnictwa Sunbury Dunbar.
Na chwilę wrócił do Teksasu i natychmiast założył zespół „The Dukes”. Jednak jego pobyt w Teksasie był krótkotrwały, gdy wrócił do Nashville i zaczął pracować jako autor tekstów dla wydawców Roy Dea i Pat Clark
Jego piosenka „Mustang Wine”, pierwotnie napisana dla Elvisa Presleya, została w końcu zaśpiewana przez Carla Perkinsa. Później napisał wspólnie z Johnem Scottem Sherrillem piosenkę „When You Fall in Love”, którą nagrał Johnny Lee. Dotarł do pozycji numer 14 na listach krajów.
W 1982 roku wydał EP „Pink & Black”. W następnym roku EP został wysłany do Epic Records, który podpisał umowę z Earle. W 1983 roku podpisał również umowę z CBS i nagrał „album neo-rockabilly”.
Po zakończeniu współpracy z Epic Records podpisał siedmioletnią umowę z MCA Records. W 1986 roku wydał swój pierwszy pełny album zatytułowany „Guitar Town”. Album był hitem komercyjnym i zebrał pozytywne recenzje. Przyniósł mu także dwie nominacje do nagrody Grammy.
Po latającym sukcesie swojego debiutanckiego albumu wydał kompilację wcześniejszych nagrań zatytułowaną „Early Tracks” w 1987 roku oraz album z Dukes zatytułowany „Exit 0”. „Early Track” otrzymał pozytywne recenzje, ale „Exit 0” przyniósł mu trzecią i czwartą nominację do nagrody Grammy.
W 1989 roku wydał swój kolejny album „Copperhead Road”. W przeciwieństwie do swoich wcześniejszych poszukiwań muzycznych, ten album miał silną skłonność do rocka. Średnio działał w Stanach Zjednoczonych, podczas gdy w Wielkiej Brytanii był lepiej sprzedawany i odbierany.
Album „The Hard Way” ukazał się w 1990 roku, co dodatkowo zapoczątkowało jego przedsięwzięcie w świecie muzyki rockowej. Album zawierał mocną muzykę rockową, a następnie w 1991 roku ukazał się album na żywo zatytułowany „Shut Up And Die Like An Aviator”. Był to również przypadkowo ostatni album jego kontraktu z MCA Records.
Po zakończeniu umowy z MCA przeszedł okres twórczej suszy. Nie nagrał nawet jednego utworu, więc całkowicie zniknął ze sceny.
W 1994 r. Barbara Behler, John Dotson i Mark Brown wydali kompilację swoich niewydanych i niezarejestrowanych utworów na własnej płycie CD zatytułowanej „Uncut Gems”. Piosenki zostały później nagrane przez wybitnych artystów z Nashville.
Przerwa muzyczna ostatecznie dobiegła końca w 1995 roku, kiedy ukazało się „Train” „Comin”. Album oznaczał jego powrót do muzyki ludowej, podobnie jak jego wcześniejsze muzyczne lata. Został pozytywnie przyjęty i zdobył jego piątą nominację do nagrody Grammy.
W 1996 roku założył własną wytwórnię płytową „E-Squared Records” i wydał album „I Feel Alight”. Album był wyjątkowy pod względem składu, ponieważ miał cechy muzyki country, rock i rockabilly.
„El Corazon” zaznaczył swoje kolejne zaprogramowane wydanie w 1997 roku. Album został wydany przez jego własną wytwórnię i przyniósł mu szóstą nominację do nagrody Grammy. Krytycy ogłosili nawet, że album jest „zwieńczeniem” jego powrotu.
Rok 1999 był czasem eksploracji i eksperymentów, kiedy wypuścił muzykę pod wpływem bluegrass z albumem „The Mountain” z zespołem Del McCoury Band. Mimo, że była to jego pierwsza próba wejścia w gatunek, album został dobrze przyjęty i przyniósł mu siódmą nominację do nagrody Grammy.
Nowe tysiąclecie otworzyło się na mocną nutę dla tego utalentowanego muzyka i wydał album „Transcendental Blues”, który zawierał muzykę bluegrass, rock i irlandzką. Album przyniósł mu osiem nominacji do nagrody Grammy.
W 2002 roku wydał album „Jerozolima”, który otwarcie wyrażał jego lewicowe poglądy oraz nastroje przeciwko wojnie i karze śmierci. W następnym roku wydał album na żywo „Just an American Boy”
W 2004 roku wydał album „The Revolution Starts Now”, który zawierał kolekcję piosenek, na które wpłynęła wojna w Iraku i polityka administracji George'a W. Busha. W końcu zdobył pierwszą nagrodę Grammy w kategorii Best Contemporary Folk Album.
Od 2004 do 2007 roku prowadził program radiowy w Air America. Tymczasem w 2006 roku przyczynił się do coveru piosenki Randy Newmana „Rednecks”.
W 2007 roku wydał swój dwunasty album studyjny „Washington Square Serenade”. Album był pierwszym, w którym wykorzystał cyfrowe nagrywanie dźwięku. Zdobył także jego drugą nagrodę Grammy w Best Contemporary Folk Album.
W 2009 roku wydał album z hołdem „Townes”. Album zawierał 15 piosenek napisanych przez Townesa Van Zandta. Album został dobrze przyjęty pod względem komercyjnym i krytycznym i pomógł mu zdobyć trzecią nagrodę Grammy w kategorii Best Contemporary Folk Album.
W 2011 roku został pisarzem, wydając swoją pierwszą powieść i czternasty album studyjny, oba o tym samym tytule „Never Never Out Of This World Alive”.
Nagrody i osiągnięcia
Do tej pory otrzymał czternaście nominacji do nagrody Grammy w różnych kategoriach, z których zdobył trzy w kategorii Najlepszy współczesny album folkowy za „Rewolucję zaczyna się teraz”, „Washington Square Serenade” i „Townes”
W 1986 roku został nazwany Country Artist of the Year przez magazyn Rolling Stone.
BBC Radio 2 w Wielkiej Brytanii przyznało mu nagrodę za całokształt twórczości za pisanie piosenek w 2004 roku.
W 2010 r. Został odznaczony nagrodą National Coalition to Abolish the Death Kara's Shining Star of Abolition. W tym samym roku zdobył nawet nominację do nagrody Emmy w kategorii Muzyka i słowa za utwór „This City”, napisany dla serialu telewizyjnego Trem .
W 2011 r. Uzyskał tytuł honorowy w City University of New York (CUNY) School of Law.
Życie osobiste i dziedzictwo
Siedem razy zawiązał węzeł, z czego dwa razy był z tą samą kobietą. Jego żony to Sandra „Sandy” Henderson, Cynthia Dunn, Carol-Ann Hunter, Lou-Anne Gill, Teresa Ensenat, Lou-Anne Gill i wreszcie Allison Moorer.
Ze swojego małżeństwa z Carol-Ann Hunter, Lou-Anne Gill i Allison Moorer spłodził troje dzieci.
W 1993 i 1994 r. Został aresztowany za posiadanie heroiny, kokainy i broni i skazany na rok więzienia. Następnie poszedł do ośrodka rehabilitacyjnego, gdzie ukończył program leczenia.
Jako działacz polityczny, wielokrotnie wypowiadał się przeciwko karze śmierci, którą uważa za swój główny obszar działalności politycznej.
Drobnostki
Wielokrotnie nagradzany piosenkarz i autor piosenek Grammy, pojawił się w serialu HBO „The Wire” i „Treme”.
Szybkie fakty
Urodziny 17 stycznia 1955 r
Narodowość Amerykański
Słynny: Alkoholicy Szkolni hutnicy
Znak słońca: Koziorożec
Znany również jako: Steve Fain Earle
Urodzony w: Hampton, Wirginia, Stany Zjednoczone
Słynny jako Muzyk, piosenkarz i autor tekstów
Rodzina: małżonka / ex-: Allison Moorer (m. 2005), Carol-Ann Hunter (m. 1981–1987), Cynthia Dunn (m. 1977–1980), Lou-Anne Gill (m. 1993–1997), Maria Teresa Ensenat (m. 1988–1992), Sandra Jean Henderson (m. 1974–197) ojciec: Jack Earle matka: Barbara rodzeństwo: Stacey Earle dzieci: Justin Townes Earle Stan USA: Wirginia
