Thelonious Sphere Monk był znanym amerykańskim artystą jazzowym, pianistą, kompozytorem i wykonawcą. Był znany z pionierstwa złożonych kompozycji w jazzie i przede wszystkim wydawania własnych symfonii. Jest drugim najczęściej nagrywanym kompozytorem jazzowym wszechczasów i skomponował ponad 70 piosenek. Monk dorastał w Nowym Jorku, gdzie mieszkał prawie przez całe życie. Okazał swój naturalny geniusz w muzyce, zwłaszcza gry na pianinie, ponieważ był młodym dzieckiem i często wygrywał lokalne konkursy. Na początku kariery komercyjnej śpiewał w klubach jazzowych, występował na koncertach jazzowych, grał z małymi zespołami i sporadycznie nagrywał dla Blue Note. Ale gdy tylko jego talent został uznany, został podpisany przez Riverside Records, co następnie doprowadziło do zawarcia umowy z Columbia Records. Dzięki Columbia Records Monk skosztował prawdziwej istoty komercyjnego sukcesu i współpracował z marką do połowy lat 70. Tak było w przypadku jazzowej kariery Monka, ponieważ ciemne chmury chorób psychicznych przyćmiły jego zdolność do tworzenia większej ilości muzyki i występów. Niemniej jednak wciąż jest pamiętany jako wiodący artysta jazzowy i został pośmiertnie nagrodzony nagrodą Grammy Lifetime Achievement Award oraz nagrodą specjalną Pulitzera.
Dzieciństwo i wczesne życie
Thelonious Monk urodził się 10 października 1917 roku w Karolinie Północnej u Theloniousa i Barbary Monk. Rodzina przeniosła się na Manhattan w Nowym Jorku, gdy Monk miał zaledwie 4 lata - mieszkał tam przez prawie 50 lat swojego życia.
Monk zaczął grać na pianinie w wieku sześciu lat, ucząc się po prostu obserwując, jak jego siostra gra na instrumencie. Jego silna skłonność do muzyki skłoniła go do studiowania muzyki teoretycznej w Juilliard School of Music.
Był tak biegły w sztuce, że w wieku 13 lat wygrał tyle cotygodniowych konkursów amatorskich w teatrze Apollo, że kierownictwo zabroniło mu rywalizacji.
Monk przez jakiś czas uczęszczał do liceum Stuyvesant, ale przestał z niego korzystać, aby realizować swoją pasję, muzykę. Dążąc do tego, podróżował z ewangelistą „Texas Warhorse” i grał na organach kościelnych.
Monk zaczął grać jazz z małymi zespołami w późnej młodości. W 1941 roku dołączył do zespołu house w Minton's Playhouse w Harlemie, gdzie ostatecznie pomógł w budowie szkoły jazzowej Bebop.
Kariera
W 1944 r. Monk nagrał swoje pierwsze utwory z kwartetem Colemana Hawkinsa. Był znaczącym muzykiem jazzowym, który pomógł Monkowi zrealizować swoje przeznaczenie. W kolejnych latach był liderem Blue Note.
Monk robił sporadyczne sesje nagraniowe dla Blue Note w latach 1947–1952, ale zaraz potem podpisał umowę z Prestige Records na dwa lata. Nagrał wiele godnych uwagi, ale niepublikowanych albumów z prestiżowymi Records.
W 1954 roku Monk po raz pierwszy wyjechał do Europy, gdzie występował i nagrywał w Paryżu. Został tam przedstawiony baronowej Pannonice „Nica” de Koenigswarter, która była również patronką kilku nowojorskich muzyków jazzowych. Stali się bardzo dobrymi przyjaciółmi.
W 1955 r. Monk wydał „Thelonious Monk Plays the Music of Duke Ellington” z Riverside, aby uzyskać status komercyjny, ponieważ był geniuszem muzycznym w oczach krytyków, ale nie miał kontaktu z publicznością.
Monk nagrał „Brilliant Corners” w 1956 roku i po raz pierwszy skomponował własną muzykę do płyt Riverside. Niektóre kompozycje były tak złożone, że wymagały wielu sesji montażowych, ale album był jego pierwszym komercyjnym sukcesem.
Karta kabaretu Monka została przywrócona i ponownie pozwolono mu grać w klubach w Nowym Jorku, ponieważ została cofnięta wcześniej, kiedy został znaleziony przez policję z narkotykami. W 1957 roku grał w Five Spot Café.
W 1957 roku ukazała się „Monk's Music”, a prawie wszystkie utwory na albumie były jego oryginalnymi kompozycjami. John Coltrane, inny septet jazzowy taki jak on, dołączył do niego na płycie.
W 1958 r. Zamiast założyć zespół, który chciał, Monk rozpoczął drugą rezydencję w Five Spot, z kwartetem, z Griffinem na tenorze, Ahmedem Abdulem-Malikiem na basie i Royem Haynesem na perkusji.
Po wielu naradach Monk podpisał umowę z Columbia Records w 1962 r., Kiedy jego relacje z Riverside zostały dotknięte nieporozumieniami dotyczącymi opłat licencyjnych. W następnym roku ukazał się jego debiutancki album z wytwórnią „Monk's Dream”.
Ponieważ Columbia Records była ogromną firmą i miała wystarczające zasoby, aby wesprzeć twórcze wymagania artysty, status Monka jako artysty jazzowego stał się większy niż kiedykolwiek, a „Monk's Dream” stał się bestsellerem w 1963 roku.
Monk współpracował z Columbia Records w latach 1962–1970 i wydał albumy takie jak „Criss Cross (1963)”, „Underground (1967)”, „Monk's Blues (1968)”. Chociaż były to chwalebne lata jego kariery, ale jego twórczość pozostała ograniczony, a jego kompozycje były powtarzalne.
Monk zniknął ze sceny twórczej w połowie lat siedemdziesiątych i nie pojawił się wiele razy, z wyjątkiem światowej trasy koncertowej „The Giants of Jazz” i nagrań studyjnych jako lider angielskiej wytwórni Black Lion, przypisując mu swoją chorobę psychiczną.
Główne dzieła
Monk odniósł sukces komercyjny po podpisaniu umowy z Columbia Records. Jego album „Monk's Dream (1963)” był hitem krytycznym i komercyjnym. Dzięki temu stał się jednym z niewielu artystów jazzowych, którzy pojawili się na okładce magazynu Time.
Nagrody i osiągnięcia
Będąc jednym z gigantów amerykańskiej muzyki jazzowej, Monk został uhonorowany nagrodą Grammy Lifetime Achievement Award w 1993 r., Po jego śmierci, aw 2006 r. Został pośmiertnie wyróżniony nagrodą specjalną Pulitzera.
,Życie osobiste i dziedzictwo
Monk poślubił Nellie Smith w 1947 roku, a para miała syna T. S. Monka dwa lata po ślubie, który jest perkusistą jazzowym. Córka Barbara Monk urodziła się w 1953 r.
Jego zdrowie psychiczne zaczęło spadać w latach sześćdziesiątych, a do połowy lat siedemdziesiątych stał się samotnikiem ze względu na stan psychiczny.Zastosowano mu leki przeciwpsychotyczne i lit, ale jego niestabilność psychiczna nie uległa zmianie.
W ciągu ostatnich sześciu lat swojego życia Monk został zaproszony do zamieszkania w Weehawken, New Jersey, domu swojego długoletniego przyjaciela i patrona, baronowej Pannoniki de Koenigswarter, i zmarł 17 lutego 1982 r. Z powodu udaru mózgu. Został pochowany w Nowym Jorku.
Drobnostki
Film dokumentalny zatytułowany „Thelonious Monk: Straight, No Chaser” został nakręcony w 1988 r. I szczegółowo omawiał jego ostatnie lata i chorobę psychiczną. Jego syn wyjaśnił w filmie, jak Monk nie rozmawiał z ludźmi przez kilka dni, a potem nagle podekscytował się na kilka dni, a potem znów stał się samotnikiem.
Biografia na jego temat zatytułowana „Straight, No Chaser: The Life and Genius of Thelonious Monk”, wydana w 1997 roku, stwierdza, że Monk cierpiał na depresję maniakalną, zaburzenie afektywne dwubiegunowe i możliwą schizofrenię, ale jego psychiatrzy nie mogli tego rozpoznać.
Dwukrotnie Monk został znaleziony z narkotykami i miał kłopoty z prawem. Z tego powodu jego karta kabaretowa została cofnięta na wiele lat i nie pozwolono mu grać muzyki w nocnych klubach w Nowym Jorku, gdzie podawano alkohol. Raz też poszedł do więzienia, gdzie został pobity pałką.
Szybkie fakty
Urodziny 10 października 1917 r
Narodowość Amerykański
Słynny: Black SingersBlack Musicians
Zmarł w wieku 64 lat
Znak słońca: Libra
Znany również jako: Thelonious Sphere Mon
Urodzony w: Rocky Mount, Karolina Północna, Stany Zjednoczone
Słynny jako Jazz Pianist & Composer
Rodzina: małżonka / ex-: Nellie Smith ojciec: Thelonious Monk matka: Barbara Monk rodzeństwo: Marion Monk, Thomas Monk dzieci: TS Monk Barbara Monk Zmarł: 17 lutego 1982 r. Miejsce śmierci: Englewood, New Jersey, Stany Zjednoczone : Karolina Północna Więcej faktów edukacja: Stuyvesant High School
