Zapytaj fanów bluesa, co skłoniło go do wybrania gitary elektrycznej, a prawie wszyscy mieliby tę samą odpowiedź - Buddy Guy. Buddy Guy, najbardziej elektryzujący gitarzysta tego gatunku, uwiecznił muzykę bluesową poprzez eklektyczne miksy i wybryki na scenie. Co ciekawe, nadał gatunkowi muzyki nowe znaczenie i nową definicję, nie wyrywając go z tradycyjnej esencji. To, co wyróżnia jego kompozycje od innych gitarzystów i śpiewaków, to fakt, że zawierają dziwną, ale idealistyczną mieszankę tradycyjnej i współczesnej formy bluesa. Legendarny muzyk sam w sobie, zainspirowany był takimi znakomitymi muzykami jak Lightnin'S Slim i Guitar Slim. Pragnienie, by uczynić go wielkim muzycznie, zachęciło go do podróży do Chicago. Choć odniósł sukces w latach 60. i 70., dekada lat 70. była nudną fazą w jego karierze. Jednak wraz z odrodzeniem się bluesa w latach 80. jego kariera była świadkiem ożywienia i wkrótce został uznany za mistrza bluesa, który doprowadził ten gatunek do blasku uwagi także dla rockowej publiczności. Aby dowiedzieć się więcej o jego życiu i profilu, czytaj dalej.
Dzieciństwo i wczesne życie
Buddy Guy urodził się jako George Guy dla Sama i Isabel Guy w Lettsworth w Luizjanie. Był jednym z pięciorga dzieci urodzonych przez parę.
Muzycznie skłonny od najmłodszych lat, zainteresował się melodią i harmonią, co widać po tym, że stworzył prowizoryczną gitarę dwustrunową z kawałka drewna i kilku spinek do włosów.
Kiedy skończył 19 lat, zaczął pracować jako opiekun w Baton Rouge na Louisiana State University. Nie wcześniej kupił sobie pierwszą gitarę akustyczną. Zaczął grać w klubach w Baton Rouge i okolicach.
Kariera
Lato 1957 roku zmieniło bieg życia tego początkującego entuzjastycznego muzyka, który postanowił kontynuować karierę muzyczną. Podczas doskonalenia swoich umiejętności zainspirował go niesamowity potencjał muzyczny Johna Lee Hookera, Lightnin 'Slim i Guitar Slim.
Zgodnie z sugestią przyjaciół i osobistą wolą zarobienia na lepsze życie, wyjechał do Chicago w 1958 roku. Dotarł do Chicago, wspomagany przez magię bluesmana Sama, podpisał kontrakt z Cobra Records. Kontynuował nagrywanie singli dla firmy przez rok, aż do zamknięcia.
Następnie poznał Otisa Rusha, który wprowadził go do klubu 708, miejsca, które w końcu zmieniło jego życie. Podczas występu w klubie poznał swojego idola, Muddy Watersa, który z kolei był pod wielkim wrażeniem świeżego talentu, który wydzielał Guy. Jego muzyka została bardzo dobrze przyjęta przez publiczność klubową, dzięki czemu stał się częstym wykonawcą.
Podczas występu w klubie 708 zauważył go kompozytor Willie Dixon. Dzięki pomocy i kontaktom Dixona w końcu udało mu się podpisać umowę z Chess Records.
W jego wczesnych latach muzyki dominowały konserwatywne i biznesowe wybory wydawane przez wytwórnię Chess Record. Nie miał wolności występu w swoim własnym stylu powieściowym i musiał trzymać się wyboru założyciela Chess Records, Leonarda Chessa, który tak bardzo oznaczył styl tego pierwszego jako „hałas”.
W trakcie swojej kariery w Chess Records był gitarzystą wewnętrznym wspierającym Muddy Watersa, Howlin 'Wolf, Little Walter, Sonny Boy Williamson, Koko Taylor i innych. Wystąpił nawet w „Wang Dang Doodle” Koko Taylora i „Killing Floor” Howling Wolf
W latach 60. zaczął nagrywać single w R&B, instrumentalne jazzowe, soulowe i nowatorskie melodie taneczne. Jednak żaden z jego nagranych singli nie został nigdy wydany przez wytwórnię. Wreszcie w 1967 roku ukazał się jego debiutancki album „I Left My Blues in San Francisco”. Album został zaprojektowany tak, aby zaspokoić potrzeby ery duszy.
Po roku zakończył współpracę z Chess Records i podpisał umowę z Vanguard Records, aby doświadczyć wolności twórczej. W tym samym roku wydał swój drugi album „A Man and The Blues” i „Hold That Plane”.
W 1969 roku pojawił się na scenie podczas Supershow w Staines w Anglii. Wystąpił wraz z takimi postaciami jak Eric Clapton, Led Zeppelin, Jack Bruce, Stephen Stills, Buddy Miles, Glenn Campbell, Roland Kirk, Jon Hiseman i The Misunderstood.
W 1970 roku wydał album „Buddy and the Juniors” na Blue Thumb z wkładem harmonijki Juniora Wellsa i pianisty Junior Mance'a. W trakcie kursu rozwinął serdeczne relacje z Junior Wells, z którymi wydał swoje kolejne przedsięwzięcie zatytułowane „Buddy Guy and Junior Wells Play The Blues”.
Inne jego wydania z dekady lat 70. to „South Side Blues Jam”, „In the Beginning”, „Play The Blues”, „I Was Walking Through the Woods” oraz „Got To Use Your Head”. W latach 80. jego popularność stopniowo spadała.
Wykres malejącej popularności powoli był świadkiem ożywienia na przełomie lat 80. i 90. Jego założony w 1989 roku klub bluesowy, Buddy Guy's Legend, który stał się ulubionym miejscem spotkań muzyków bluesowych. Później przyjął propozycję Erica Claptona, by wystąpił na scenie w londyńskiej Royal Albert Hall podczas wielogodzinnego biegu gitarzysty w latach 1990–91, co wywołało u niego pozytywny wpływ
W końcu podpisał nowy kontrakt z Silvertone i wydał swój debiutancki album z wytwórnią „Damn Right Ive Got The Blues”. Album natychmiast wzrósł jego popularność na nowe wyżyny, czyniąc go jednym z najwybitniejszych niebieskich gitarzystów lat dziewięćdziesiątych.
Album „Damn Right Ive Got The Blues” sprzedał się w ponad 500 000 egzemplarzy, zdobywając złoty rekord. Zawierał wkład Erica Claptona, Jeffa Becka i Marka Knopflera.
Po udanym biznesie albumu Damn Right wydał dwa lata później swój kolejny album z Silverstone, zatytułowany „Feels Like Rain”. W następnym roku wydał „Slippin” In z etykietą.
W 1996 roku opracował swój kolejny album zatytułowany „Live: The Real Deal”, a dwa lata później „Heavy Love”. Dekada 1990 roku zakończyła się wydaniem „Buddy's Baddest: The Best of Buddy Guy”.
Do tej pory ma mocne albumy, które dodają nowy wymiar muzyce bluesowej. Ponadto stale koncertuje, występując w różnych klubach i festiwalach na całym świecie, w tym we własnym klubie
,Nagrody i osiągnięcia
Jest dumnym laureatem sześciu nagród Grammy za pracę nad gitarą akustyczną i elektryczną oraz współczesną i tradycyjną formę muzyki.
W 1996 roku został wprowadzony do Hollywood Rockwalk w Guitar Center.
W 2003 r. Został odznaczony Narodowym Medalem Sztuki za nadzwyczajny wkład w tworzenie, rozwój i wsparcie w sztuce
Otrzymał 23 W.C. Przydatne nagrody, czyli więcej niż jakikolwiek inny artysta. Dodatkowo otrzymał nagrodę The Century Award magazynu Billboard za wybitne osiągnięcia artystyczne. Został nawet wyróżniony tytułem Greatest Living Electric Blues Guitarist.
W 2005 roku został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame. Trzy lata później został wprowadzony do Louisiana Music Hall of Fame.
Został odznaczony nagrodą Kennedy Center Honors 2012
Drobnostki
Muzyk bluesowy, który zdobył nagrodę Grammy, ma na swoim koncie kilka udanych albumów, w tym „Damn Right Ive Got The Blues” i „Feels Like Rain”. Jego utwór „Stone Crazy” został wymieniony na liście Rolling Stone 100 najlepszych gitarowych piosenek wszechczasów.
Szybkie fakty
Urodziny 30 lipca 1936 r
Narodowość Amerykański
Znak słońca: Lew
Znany również jako: George Guy
Urodzony w: Lettsworth, Louisiana, Stany Zjednoczone
Rodzina: małżonka / ex-: Jennifer Guy (m. 1991–2002) ojciec: Sam Guy matka: Isabell Guy rodzeństwo: Phil Guy dzieci: Rashawnna Guy Stan USA: Luizjana
