Paul Cezanne był czołową postacią ruchu impresjonistycznego, który miał głęboki wpływ na sztukę współczesną. Studiował sztukę w Paryżu, ale nie czuł się zbyt dobrze w mieście, dlatego wolał pracować ze swojego rodzinnego miasta, Aix, i od czasu do czasu jeździł do Paryża. Ten niepokój w jego życiu jest widoczny w szorstkim stylu jego wczesnych dzieł. Podczas pobytu w Paryżu współpracował z rówieśnikami, takimi jak Edouard Manet, Claude Monet i Camille Pissarro. Dzięki ciągłemu sprzężeniu zwrotnemu i mentoringowi Camille Pissarro przeszedł od surowych tonów i ciężkich emocji do jaśniejszych odcieni i mniej agresywnych tematów, takich jak sceny duszpasterskie lub wiejskie i krajobrazy. Pissarro i jego twórca pracowali „na świeżym powietrzu”, przedstawiając wiejskie tereny południowej Francji, jak żaden inny artysta przed nimi. Cześć i radość, z jaką namalował swoją największą inspirację - naturę - znajduje odzwierciedlenie we wszystkich jego dziełach. Duża część sztuki współczesnej, zwłaszcza „kubizm”, wiele zawdzięcza artyście i jego estetyce. Jego malowanie pędzlem i stosowanie kolorów jest wysoko cenione przez współczesnych artystów, a jego wpływ widać w każdym kubistycznym dziele sztuki, nawet dzisiaj. Jego obrazy są wystawiane w Luwrze i Metropolitan Museum oraz Museum of Modern Art. Przewiń dalej, aby dowiedzieć się więcej o tej osobowości.
Dzieciństwo i wczesne życie
Paul Cezanne urodził się w Louis-Auguste i Anne Elisabeth Honorine Aubert w Aix-en-Provence. Wydaje się, że jego matka miała największy wpływ we wczesnych latach; jego spojrzenie i wizja życia i sztuki.
Uczęszczał do szkoły podstawowej wraz ze swoimi młodszymi siostrami Marie i Rose, a następnie kontynuował naukę w szkole Saint Joseph School w Aix. Zapisał się do College Bourbon (obecnie College Mignet) w 1852 roku, gdzie zawarł nierozerwalny związek z Emile Zolą i Baptistin Baille.
W latach 1858–1861 studiował prawo na uniwersytecie w Aix oraz uczęszczał na zajęcia rysunkowe.
Kariera
Wczesne prace Paula Cezanne'a obejmują postacie z pejzaży i zwykłe krajobrazy, powstałe głównie z wyobraźni. W latach 60. XIX wieku nawiązał ścisłą więź z Camille Pissarro, z którą podróżował podczas wielu wycieczek i malował pejzaże. Duet współpracował przy wielu projektach.
Był artystą o ugruntowanej pozycji w połowie lat 60. XIX wieku, a większość jego obrazów używała złowrogich, ciężkich tonów i charakteryzowała je chorobliwa tematyka. Mniej więcej w tym czasie dekretem Napoleona III prace młodych malarzy impresjonistów zostały zaprezentowane w „Salon des Refuses” zamiast zwykłego „Academie des Beaux-Arts”.
Większość wczesnych prac Cezanne'a była inspirowana impresjonistycznymi pracami tych przygnębionych artystów, ale jego napięte osobiste więzi z nimi doprowadziły do użycia mrocznych tonów w jego twórczości. W latach 1861–1870 Cezanne malował serię obrazów nożem paletowym i nazywał te prace „une couillarde”.
Późniejsze obrazy i szkice z lat 1867–1869 oparte były na sugestywnych i intensywnych tematach, w tym „Ubieranie kobiet”, „Gwałt” i „Morderstwo”. Kiedy rozpoczęła się wojna francusko-pruska, Cezanne i jego kochanka osiedlili się w Marsylii we Francji, gdzie zaczął malować pejzaże.
W latach 1874–1877 wiele jego obrazów pokazywano na wystawach impresjonistów, z których niektóre były ostro krytykowane.
Potrzebując pomocy finansowej, podróżował po Paryżu, a następnie zaprzyjaźnił się z Renoirem i Monetem, z którymi pracował w 1882 i 1883 roku.
Pod koniec życia jego obrazy stały się jeszcze bardziej popularne wśród publiczności i obiecujących początkujących malarzy. W rezultacie od 1899 do 1902 r. Niektóre obrazy artysty zostały wysłane do „Salon des Independants”.
W 1904 roku przydzielono mu całe studio, aby zachować swoje prace. Studio nadal istnieje i jest znane jako „Atelier Paul Cezanne”.
Główne dzieła
„Compotier, dzban i owoc”, namalowany w latach 1892–1894, jest uważany za jeden z jego słynnych obrazów ze względu na fakturę i cienie. Obraz przedstawia przedmioty codziennego użytku, ale wyraża złożone emocje dzięki zastosowaniu harmonijnych kolorów. Mówi się, że ta technika i głębia zrewolucjonizowały sztukę w XX wieku.
„Les grandes baigneuses”, nad którym pracował w latach 1898–1905, jest uważany za jedno z jego arcydzieł i często jest badany pod kątem różnych poziomów szczegółowości i symetrycznych wymiarów oraz pozycji aktów w obrazie.
Życie osobiste i dziedzictwo
Bojąc się urazić ojca, Cezzane dołożył wszelkich starań, aby ukryć swój związek z Marie-Hortense Fiquet - tematem 27 portretów i matki jego syna Paula, ponieważ bał się, że jego ojciec odetnie go finansowo.
Zmarł z powodu zapalenia płuc, które rozwijało się od malowania przez dwie godziny w ulewnej ulewie. Jego syn odziedziczył majątek, ale jego żona roztrwoniła osadę, uprawiając hazard.
Po jego śmierci jego obrazy zostały wystawione w muzeum w Paryżu w 1907 roku.
Jest teraz akredytowany za nowoczesną technikę znaną jako „kubizm”, którą wdraża wielu modernistycznych malarzy.
Aby uhonorować jego pamięć, miasto Aix en Provence przyznaje medal Cezanne'a za szczególne osiągnięcia w dziedzinie sztuki.
Drobnostki
Mówiąc o tym artyście, zarówno Matisse, jak i Picasso zauważyli, że „„ On jest ojcem nas wszystkich ”.
„Chłopiec w czerwonej kamizelce”, jedno z jego słynnych dzieł, zostało skradzione ze szwajcarskiego muzeum w 2008 roku, ale zostało odzyskane podczas serbskiej nalotu policji w 2012 roku.
W ciągu swojej ponad czterdziestoletniej kariery artystycznej ten płodny artysta wyprodukował ponad 900 obrazów olejnych, 400 akwareli i wiele niekompletnych prac. 200 jego pełnych prac to obrazy martwej natury.
Szybkie fakty
Urodziny 19 stycznia 1839 r
Narodowość Francuski
Zmarł w wieku 67 lat
Znak słońca: Koziorożec
Znany również jako: Paul Cézanne
Urodzony w: Aix-en-Provence
Słynny jako Francuski artysta
Rodzina: małżonka / ex-: Marie-Hortense Fiquet (m. 1886) ojciec: Louis-Auguste Cézanne matka: Anne-Elisabeth Honorine rodzeństwo Aubert: Marie, Rose Zmarła: 22 października 1906 r. Miejsce śmierci: Aix-en-Provence Więcej faktów edukacja: Académie Suisse
