Rene Francois Ghislain Magritte był surrealistycznym artystą, który stworzył dzieła sztuki, które intrygują umysły obserwatorów i zmuszają ich do kwestionowania własnego postrzegania rzeczywistości. Najbardziej godną podziwu rzeczą tego artysty było to, że omijał skomplikowane obrazy lub skomplikowane projekty, a jednocześnie wykorzystywał prostą grafikę i przedmioty codziennego użytku do tworzenia obrazów, które nadawały nowe znaczenie już istniejącym wyobrażeniom. Miał reputację zdolności do zmuszania ludzi do przemyślenia dowcipnych wiadomości, które przekazał poprzez swoje rysunki. Zaczął rysować jako młody chłopiec i zdał sobie sprawę, że chce spędzić całe życie rysując, szkicując i malując. Tragiczny incydent, który miał miejsce w dzieciństwie, głęboko wpłynął na jego styl malowania - jego matka popełniła samobójstwo przez utonięcie, a jej ciało znaleziono z sukienką zakrywającą jej twarz. Te zdjęcia pozostały z nim i znajdują odzwierciedlenie w wielu jego obrazach, w których twarz obiektu nie jest odsłonięta. Początkowo podążał za impresjonistycznym stylem malarskim, ale później bardziej skłaniał się ku surrealizmowi. Zanim stał się odnoszącym sukcesy artystą, projektował tapety i ilustrował reklamy - bez względu na to, jaką pracę wykonywał, zawsze był prawdziwym artystą. Dziś jest powszechnie znany z tego, że wpłynął na pop, minimalistyczną i konceptualną sztukę.
Dzieciństwo i wczesne życie
Urodził się jako najstarszy syn Leopolda Magritte'a, krawca i handlarza tkaninami oraz jego żona Regina. Lekcje rysunku pobierał od 12 roku życia.
Niewiele wiadomo na temat wczesnego życia Magritte'a, z wyjątkiem faktu, że jego dzieciństwo zostało dotknięte bardzo tragicznym wydarzeniem. Jego matka popełniła samobójstwo, topiąc się w rzece Sambre. Śmierć matki głęboko go dotknęła.
Zaczął malować jako nastolatek, a jego najwcześniejsze znane obrazy pochodzą z 1915 roku. Początkowo przyjął styl impresjonistyczny.
Zapisał się do Academie Royale des Beaux-Arts w Brukseli w 1916 roku, gdzie studiował u Constanta Montalda. Pozostał tam przez dwie kadencje do 1918 r., Choć nie myślał zbyt wiele o tym doświadczeniu.
Kariera
W latach 1918–1924 produkowane przez niego obrazy, z których większość stanowiły akty kobiet, odzwierciedlały futuryzm i figuratywny kubizm Metzingera.
Przez krótki czas pracował od grudnia 1920 r. Do września 1921 r. W belgijskiej piechocie, zanim został rysownikiem w fabryce tapet, gdzie projektował plakaty i reklamy do 1926 r.
W 1923 r. Sprzedał swoje pierwsze dzieło, obraz piosenkarki Evelyn Brelin. Doprowadziło to do podpisania umowy w Galerie la Centaure w 1926 r., Co pozwoliło mu zostać pełnoetatowym artystą. W tym samym roku stworzył swój pierwszy surrealistyczny obraz „The Lost Jockey”.
Zaczął zagłębiać się w surrealizm, często wykorzystując przedmioty codziennego użytku i proste obrazy do tworzenia mylących obrazów. Kiedyś bawił się ludzką wyobraźnią, łącząc elementy rzeczywistości z fantazją, co stanowiło wyzwanie dla ludzkich umysłów, aby odkryć prawdziwe znaczenie jego obrazów.
Swoją pierwszą wystawę odbył w 1927 r. W Brukseli, gdzie pokazał 61 swoich obrazów. Wystawa była porażką, a krytycy bardzo surowo przejrzeli jego obrazy. W depresji wyjechał do Paryża.
Zaprzyjaźnił się z francuskim pisarzem i poetą, Andre Bretonem, który był wiodącym surrealistą w Paryżu.Tam rozwinął swój styl surrealizmu, wprowadzając w swoich obrazach jakość marzeń.
W 1928 roku namalował „Kochanków”, który pokazuje parę całującą się z głowami pokrytymi szarymi torbami. Jeden z jego bardziej popularnych obrazów „Zdrada obrazów”, namalowany w następnym roku, przedstawia fajkę z podpisem „To nie jest fajka”.
Galerie la Centaure została zamknięta w 1929 r., A Magritte nie miała stałych dochodów. Wrócił do Brukseli w 1930 r. I wrócił do pracy w fabryce tapet. Wraz ze swoim bratem Paulem otworzył agencję, która pomogła mu zarobić na skromne źródło utrzymania.
Przebywał w Brukseli nawet podczas II wojny światowej po okupacji niemieckiej. To zdenerwowało jego przyjaciela Bretona, który zerwał z nim wszystkie więzi. W tym czasie (1943–1944) na jego twórczość duży wpływ wywarł impresjonista Auguste Renoir.
W połowie lat 40. XX wieku utrzymywał się, robiąc podróbki obrazów Picassa, Braque'a i Chirico, aby sprzedać je Niemcom. Robił również fałszywe banknoty, aby przetrwać w okresie powojennym.
Później żałował podrabiania, ale przyznał, że nie było innego sposobu na przetrwanie w ponurym okresie wojny. Po poprawie sytuacji wrócił do swojego surrealistycznego stylu sztuki w 1948 roku.
Główne dzieła
Jednym z jego najbardziej znanych obrazów jest „Zdrada obrazów”, która przedstawia fajkę z podpisem „To nie jest fajka”. Artysta miał na myśli to, że obraz jako całość był tylko obrazem fajki, a nie rzeczywistej fajki.
Jego obraz „Syn człowieka” to autoportret przedstawiający mężczyznę w płaszczu z twarzą zasłoniętą unoszącym się zielonym jabłkiem. W tle jest morze i pochmurne niebo. Uznano to za jeden z jego najbardziej zagmatwanych obrazów.
Życie osobiste i dziedzictwo
Georgette Berger poznał po raz pierwszy w 1913 roku, kiedy oboje byli nastolatkami. Para spotkała się ponownie w 1920 roku i zakochała się. Ich związek zakończył się małżeństwem w 1922 roku, które trwało do śmierci artysty.
Magritte cierpiała na raka trzustki i zmarła w 1967 roku.
Muzeum Magritte'a zostało otwarte w maju 2009 roku w Brukseli. Jest poświęcony twórczości tego wielkiego surrealistycznego artysty i znajduje się w pobliżu Królewskich Muzeów Sztuk Pięknych w Belgii.
Drobnostki
Jeden z obrazów tego wielkiego artysty został skradziony z muzeum, ale wkrótce został nienaruszony, ponieważ złodzieje nie byli w stanie go sprzedać na czarnym rynku ze względu na swoją sławę.
Szybkie fakty
Urodziny 21 listopada 1898 r
Narodowość Belgijski
Zmarł w wieku 68 lat
Znak słońca: Skorpion
Znany również jako: Rene François Ghislain Magritte
Urodzony w: Lessines, Belgia
Rodzina: małżonka / ex-: Georgette Berger ojciec: Léopold Magritte matka: Régina Magritte rodzeństwo: Paul Zmarł: 15 sierpnia 1967 r. Miejsce śmierci: Bruksela, Belgia
