Stanley Gayetzky, lepiej znany jako Stan Getz, był muzykiem jazzowym i świetnym saksofonem tenorowym
Muzycy

Stanley Gayetzky, lepiej znany jako Stan Getz, był muzykiem jazzowym i świetnym saksofonem tenorowym

Uważany za największego solistę instrumentalnego wszechczasów, Stanley Gayetzky, znany jako Stan Getz, stał się jedną z najważniejszych sił muzycznych w świecie jazzu po II wojnie światowej. Uznany za czystą melodię, wyraźnie ciepły i liryczny ton, Getz jest czule nazywany „dźwiękiem” ze względu na swoją wyjątkowość i muzyczne innowacje. Jego zaangażowanie w muzykę jest widoczne w jego długiej pracy, która obejmuje ponad 300 utworów muzycznych. Uznany za jednego z najlepszych saksofonów tenorowych w Ameryce, Getz był utalentowanym saksofonistą, który potrafił grać na nim prawie wszystko, co stawia go w czołówce sondaży. Jest akredytowany za granie jednych z najlepszych jazzów z jednymi z najlepszych jazzmanów w kraju. Jednak jego życiem osobistym była jazda kolejką górską - burzliwa i pełna emocji, alkoholu, uzależnienia i wściekłych wybuchów. Czytaj dalej, aby dowiedzieć się wszystkiego o życiu, dzieciństwie i profilu tego znanego saksofonisty.

Dzieciństwo Stana Getza i Wczesne życie

Stan Getz urodził się w żydowskiej parze z Ukrainy 2 lutego 1927 r. W Filadelfii w Pensylwanii. Jego rodzice wyemigrowali z Kijowa w 1903 roku. Następnie rodzina przeprowadziła się do Nowego Jorku, aby uzyskać lepsze możliwości. Zapisał się do James Monroe High School (Nowy Jork) w Bronxie i był bystry student. Właśnie ukończył szóstą klasę, kiedy po raz pierwszy zakochał się w muzyce. Od tego czasu zaczął grać na instrumentach, a później jego ojciec podarował mu saksofon w wieku 13 lat, co ostatecznie stało się jego ulubioną rozrywką. W 1941 r. Zapisał się do All City High School Orchestra of New York City. Tam nie tylko otrzymał bezpłatne korepetycje od Simona Kovara z New York Philharmonic, ale także miał okazję grać na saksofonie. Później próbował zrezygnować ze szkoły ze względu na rosnące zainteresowanie muzyką, ale został odesłany do klasy przez wagarowiczów szkolnego systemu.

Kariera

Jego kariera rozpoczęła się w wieku 16 lat, kiedy dołączył do zespołu Jacka Teagarden i ostatecznie został podopiecznym Teagarden. Grał ze wspaniałymi artystami, takimi jak Nat King Cole i Lionel Hampton, i grał dla Stana Kentona, Jimmy'ego Dorseya i Benny'ego Goodmana. Został muzykiem z Woodym Hermanem w latach 1947–1949 w „Drugim stadzie”. Został uznany za jednego z wiodących saksofonistów zespołu, który był znany jako „The Four Brothers”. Jego kariera zaczęła się rozwijać u Hermana, który również pomógł rozpocząć karierę solową. Później prowadził prawie wszystkie sesje nagraniowe po 1950 roku. Getz zyskał sławę grając fajny jazz z Horacym Silverem, Johnnym Smithem, Oscarem Petersonem i wieloma innymi. Po powrocie do USA z Europy w 1961 r. Zasłynął jako muzyk, który przedstawił amerykańskim obywatelom muzykę bossa nova. Wraz z gitarzystą Charliem Byrdem nagrał Jazz Samba, który odniósł natychmiastowy sukces. Utwór był adaptacją „One Note Samba” Jobima, która przyniosła mu wiele pożądanych nagród. Jego sukces podwoił się wraz z wydaniem albumu Jazz Samba Encore z gitarzystą Luizem Bonfą, który zdobył mu drugą złotą płytę. Getz był wielkim wielbicielem Lestera Younga. Był wybitnym saksofonistą, którego utwory i melodie były wielką inspiracją dla Getza. Styl Lestera Younga, swobodny sposób wykonania i liryczny styl zainspirowały młodego saksofonistę do końca. Jednym z jego najlepszych dzieł kariery było „You Gotta Pay the Band”, który został nagrany w 1991 roku z Abbey Lincoln.

Pracuje

Jego prace zaczęły się poprawiać i zwiększać, kiedy nagrał album Getz / Gilberto z Gilberto i jego żoną i Jobimem. W 1963 roku ich dzieło „Dziewczyna z Ipanema” zdobyło nagrodę Grammy. To dzieło Getza okazało się jednym z jego największych i najbardziej znanych latynoskich hitów jazzowych. Jako piosenkarz solowy zdobył za swoją pracę nagrody Grammy. Niestety, z powodu jego relacji z panią Gilberto, jego muzyczna współpraca z Gilberto zakończyła się i wrócił do jazzu. Mimo że współpraca nie trwała długo, jego album „Nobody Else but Me” z wibrafonistą Gary'm Burtonem wydany po jego śmierci. W latach 60. Getz pomógł w tworzeniu jazzowej odmiany brazylijskiej, która następnie podniosła poprzeczkę na liście sprzedaży i pozostała jednym z najlepszych muzyków jazzowych aż do oderwania się. W 1972 roku nagrał z Chickiem Coreą, Tonym Williamsem i Clarke i eksperymentował z Echoplexem na saksofonie. Getz pracował wtedy w latach osiemdziesiątych w zatoce San Francisco i jako nauczyciel w Stanford Jazz Workshop do 1988 roku. W 1986 roku został umieszczony w Hall of Fame Jazz w Down Beat. W 1988 roku współpracował z Huey Lewis and the News przy albumie i grał solo na tytułowym utworze. Jego album z kwartetami nagrał niesamowitą melodię zwaną „Crazy Chords”. Jego utwory były dość innowacyjne, gdy używał ekstremalnych klawiszy do odtwarzania utworu. W albumie znajduje się przykład sposobu, w jaki Getz traktuje wolną balladę. Do 1958 roku grał niesamowite utwory jazzowe z najlepszymi jazzmanami, takimi jak Al Haig, Oscar Peterson, Bill Evans, Chet Baker, Jimmy Raney i Horace Silver. Następnie przeniósł się do Europy w 1958 r. I pracował z muzykami europejskimi, szwedzkimi muzykami barytonowymi i innymi emigrantami z USA. W 1961 roku wrócił do Nowego Jorku i skomponował jedno ze swoich najlepszych dzieł w historii - „Focus”. Ten utwór pokazał oszałamiający talent muzyka. Następnie Getz nagrał kolejny album zatytułowany Jazz Samba, który zawierał jego największy przebój Samba, „Desafinado”. Dzięki temu jego kariera zrobiła ogromny skok, a Bossa Nova na chwilę stała się jednym z jego szaleństw.

Życie osobiste

Ożenił się z piosenkarką jazzową Beverly Byrne, a para miała troje dzieci, pomimo burzliwego związku. Jego uzależnienie od heroiny okazało się poważną przeszkodą w karierze jazzowej w 1954 roku. Po kilku spotkaniach z prawem postanowił porzucić uzależnienie, aw lutym wylądował w Seattle w Waszyngtonie z problemami ze źródłem narkotyk. Kusiło go to, by obrabować heroinę, i stopniowo został aresztowany i uwięziony w Południowej Kalifornii na 6 miesięcy. To powstrzymało go przed spożyciem morfiny. Następnie rozwiódł się z żoną Byrne w 1956 r., Ożenił się z Moniką Silfverskiold i miał jeszcze dwoje dzieci. Mieszkali w Kopenhadze w latach 50., aby uniknąć problemu prawnego. W 1957 roku wydał sześć albumów z gwiazdorskimi współpracownikami i podniósł kariery młodych graczy na scenie jazzowej w Skandynawii. W 1980 roku opuścił Monikę, swoją drugą żonę. Rozwód został mu przyznany w 1987 roku. Pod koniec lat osiemdziesiątych wydał wiele dobrze przyjętych nagrań, w tym „Rocznicę”. W 1987 roku zdiagnozowano u niego raka wątroby. Jednak powaga jego kondycji fizycznej go nie zniechęciła i nadal występował i nagrywał wiele albumów.

Albumy Getz


Apasionado
Parowiec
Najlepsze z lat Roost
Najlepsze z Sesji Zachodniego Wybrzeża
Czas na ludzi
Jazz Samba
Skupiać

Kompozycje


Bieżąca woda
Czekoladowe lody z Gerry Mulligan i Harrym
Słodycze, Edison i Oscar Peterson
Bluesa Stana
Tootsie Roll
Tylko dla Stomperów
S'cool Boy
Ah-Moore (Amour)
Apasionado, z Herb Alpert i Eddie Del Barrio,
Coba
Espanola
Kochliwy Kot
Prezervation
Szalone Akordy
Tour's End
I huśtawki aniołów
Long Island Sound
Apache pół-rasy
Bronx Blues
Blues dla Herky'ego
Upbeat
Pocono Mac
Blues dla Mary Jane

Wkład

Jego głównym wkładem w świat muzyki była melodia jazzowa. Był niesamowitym solistą i był również nazywany najlepszym odtwarzaczem melodii w jazzie.

Śmierć

Śmierć dotarła do Stana Getza 6 czerwca 1991 roku w wieku 64 lat. Zmarł w Malibu w Kalifornii w Stanach Zjednoczonych z powodu raka wątroby.

Nagrody i wyróżnienia


Getz zdobył nagrodę Grammy za najlepszy występ jazzowy, solista (instrumentalny) „Desafinado” w roku 1962
W 1964 roku otrzymał nagrodę Grammy za płytę roku „The Girl from Ipanema”, aw tym samym roku otrzymał kolejną nagrodę Grammy za album roku.
Otrzymał także nagrodę Grammy za najlepszy instrumentalny występ jazzowy, solista z małą grupą, Getz / Gilberto w 1964 r.
W 1991 roku zdobył nagrodę Grammy za najlepszy występ solo jazzowy „I Remember You”.

Nagrody

nagrody Grammy
1992Najlepszy jazzowy instrumentalny soloZwycięzca
1965Najlepszy instrumentalny występ jazzowy - mała grupa lub solista z małą grupąZwycięzca
1965Album rokuZwycięzca
1965Rekord rokuZwycięzca
1965Nagrywanie najlepiej zaprojektowane - nieklasyczneZwycięzca
1963Najlepszy występ jazzowy - solista lub mała grupa (instrumentalna)Zwycięzca

Szybkie fakty

Urodziny 2 lutego 1927 r

Narodowość Amerykański

Słynny: amerykańscy muzycy z Pensylwanii

Zmarł w wieku 64 lat

Znak słońca: Wodnik

Urodzony w: Filadelfii

Słynny jako Saksofonista

Rodzina: małżonka / ex-: Beverly Byrne, Monica Silfverskiöld dzieci: Nicolaus, Pamela Zmarła: 6 czerwca 1991 r. Miejsce śmierci: Malibu USA Stan: Pensylwania Miasto: Filadelfia Więcej faktów edukacja: James Monroe High School (Nowy Jork)